1967 год по праву считается золотой эрой психоделического рока. Это было время, когда музыка стала голосом целого поколения, выражая его стремление к свободе, любви, миру и протест против устоявшихся норм. На переднем крае этого культурного взрыва оказались такие титаны, как The Beatles с их революционным «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band», а также дебютанты, навсегда изменившие звучание рока: Джими Хендрикс, The Doors и Grateful Dead. Легендарный фестиваль в Монтерее стал символом этой эпохи.
В тот год психоделические эксперименты захватили всех — от андеграундных коллективов до мировых звезд. Музыка была абсолютно новой, границы жанров размывались, открывая невиданные творческие возможности. Этот список — не истина в последней инстанции, а скорее путеводитель, который поможет открыть для себя забытые жемчужины или по-новому взглянуть на известные работы.
Ссылка на 5 часть
#25. Cream — Disraeli Gears: Блюз под психоделическим соусом
Хотя Эрик Клэптон позже стал иконой блюз-рока, в 1967 году он вместе с Джеком Брюсом и Джинджером Бейкером создал в составе Cream один из самых мощных и новаторских альбомов эпохи. Disraeli Gears — это квинтэссенция психоделического блюза, рожденная, кажется, под влиянием расширяющих сознание веществ. Гимн «Лета любви» — «Sunshine of Your Love» — с его культовым риффом, хоть и заигранным до дыр, в оригинале звучит свежо и мощно.
Однако сила альбома — не только в виртуозности Клэптона. Это блестящая работа песенных архитекторов. Завораживающие гармонии в «World of Pain», гипнотический грув «Dance the Night Away» или эпичная баллада «Tales of Brave Ulysses» в исполнении Джека Брюса — каждый трек вносит свой вклад в создание целостного шедевра, который гораздо больше, чем просто демонстрация гитарного мастерства.
#24. The Left Banke — Walk Away Renee/Pretty Ballerina: Нью-йоркское барокко
В то время как психоделия ассоциировалась с Сан-Франциско и Лондоном, Нью-Йорк ответил своим уникальным звучанием. The Left Banke под руководством Майкла Брауна стали пионерами «барокко-попа», обогатив рок-музыку звучанием клавесина и меллотрона. Их дебютный альбом содержит два хита, вынесенных в название, — меланхоличные и изысканные «Walk Away Renee» и «Pretty Ballerina».
Но на пластинке скрыто и другое сокровище: энергичная «She May Call You Up Tonight», задумчивая «I've Got Something on My Mind» и нервная «I Haven't Got the Nerve». Их музыка — это не летний оптимизм, а скорее поэтичная осенняя меланхолия, не менее прекрасная в своей утонченности.
Обратите внимание: 5 альбомов, по которым все будут сходить с ума в 2021.
#23. The West Coast Pop Art Experimental Band — Part One: Странная психоделия
Название группы — уже готовый манифест. История их создания не менее причудлива: коллектив Laughing Wind был «куплен» богатым плейбоем Бобом Маркли, мечтавшим создать калифорнийский аналог Velvet Underground. Результатом стал альбом Part One — мрачный, тревожный и экспериментальный. Это уникальный сплав поп-артовой эстетики и психоделических звуковых поисков, создающий сюрреалистическую, почти сновидческую атмосферу.
#22. Moby Grape — Moby Grape: Несбывшийся потенциал
Moby Grape — одна из самых трагичных и многообещающих групп эпохи. Их дебютный альбом, созданный усилиями пяти равноправных авторов, — это взрыв свежести: безупречные гармонии, виртуозная игра и целая россыпь будущих классик. Однако катастрофическое стечение обстоятельств, проблемы с менеджментом и личные драмы (в частности, психическое заболевание гениального гитариста Скипа Спенса) не позволили группе реализовать свой колоссальный потенциал. Несмотря на короткую карьеру, влияние их звучания на последующие поколения музыкантов трудно переоценить.
Больше про Скипа Спенса можно прочитать здесь >>>
#21. Donovan — A Gift From a Flower to a Garden: Гимн хиппи
Донован был живым воплощением идеалов хиппи: медитации, коммунальная жизнь и музыка, наполненная любовью к миру. В 1967 году он выпустил амбициозный бокс-сет из двух пластинок. Первый диск (Wear Your Love Like Heaven) предлагает яркий, мелодичный поп-фолк, а второй (For Little Ones) — камерные, интроспективные акустические композиции. Искренность и глубокая вера Донована в свою философию спасают альбом от излишней слащавости, превращая его в цельный и очаровательный артефакт эпохи.
продолжение следует...
#музыка #психоделический рок #музыкальные обзоры
Больше интересных статей здесь: Музыка.
Источник статьи: 50 лучших психоделических рок-альбомов 1967 года (часть 6).