Энди Уорхол, ставший легендой американского искусства и символом поп-арта, прошёл путь от коммерческого иллюстратора до главного провокатора художественного мира. Его восхождение к славе началось с, казалось бы, самого обыденного предмета — консервной банки.
Энди Уорхол
До своего звёздного часа Уорхол был успешным, но не широко известным коммерческим художником. Он создавал иллюстрации для глянцевых журналов, сотрудничал с модными домами вроде Tiffany&Co. и Dior, его работы выставлялись в нью-йоркских галереях. Однако признания в мире высокого искусства, о котором он мечтал, не было. Показательной стала история, когда Музей современного искусства в Нью-Йорке (MoMA) отказался принять его работу в дар.
Творческий поиск и простая идея
В поисках нового направления Уорхол экспериментировал: рисовал мультяшных героев, смешивал краски, даже использовал уличную грязь как художественный материал. Переломный момент наступил, когда кто-то из его окружения посоветовал ему рисовать что-то простое и понятное каждому. Эта мысль легла в основу самой знаменитой его работы.
Энди Уорхол
Художник выбрал объект, который был частью его повседневной жизни на протяжении 20 лет — банку супа «Кэмпбелл». С помощью матери, Юлии, которая скупила в магазине все 32 разновидности супа, Уорхол создал серию из 32 картин. Он тщательно переносил контур банки на холст и вручную раскрашивал его, уделяя внимание мельчайшим деталям этикетки.
«Банки с супом Кэмпбелл», 1962 год, Энди Уорхол
Ходили слухи, что это скрытая рекламная коллаборация с компанией, но Уорхол это отрицал, утверждая, что такой коммерческий подтекст обесценил бы искусство. Ирония судьбы в том, что спустя три года этикетки от того же супа использовали в качестве приглашений на его выставку — гениальный маркетинговый ход, стиравший грань между искусством и коммерцией.
Выставка, которая изменила всё
Возможность представить свои работы широкой публике появилась, когда директор галереи Ferus Ирвин Блюм увидел несколько «банок» в студии Уорхола. Художник предложил дерзкую идею: выставить все 32 картины, по одной на каждый вкус супа. Блюм согласился, и, по настоянию Уорхола, выставка «Банки супа 32» открылась не в Нью-Йорке, а в Лос-Анджелесе 9 июля 1962 года. Уорхол рассчитывал привлечь внимание голливудской элиты.
Картины развесили на узких полках вдоль стен, как товары в супермаркете, и предлагали купить за 100 долларов каждую. Однако реакция публики и критиков была, мягко говоря, прохладной. Многие сочли это безумием и насмешкой над искусством. Владелец соседней галереи выставил в витрине настоящие банки супа по 29 центов с язвительной подписью. За время выставки продали всего одну картину.
Энди Уорхол с банкой супа «Кэмпбелл»
Несмотря на кажущийся провал, выставка вызвала огромный общественный резонанс. О ней много писали и спорили. Блюм, осознав потенциал, выкупил у Уорхола всю серию обратно за 1000 долларов. Для художника, мечтавшего о признании, это уже был успех.
Триумф и наследие
Со временем у Уорхола появились поклонники, увидевшие в его работах свежее и актуальное высказывание о массовой культуре, потреблении и однообразии современной жизни. А в 1996 году случилась историческая ирония: Ирвин Блюм продал всю серию «Банок с супом Кэмпбелл» нью-йоркскому Музею современного искусства (MoMA) за 15 миллионов долларов — тому самому музею, который когда-то отказался от подарка Уорхола.
Эта выставка сделала Уорхола звездой и основоположником поп-арта. Его карьера взлетела: он открыл знаменитую студию «Фабрика», ставшую центром притяжения для богемы Нью-Йорка. Банка супа превратилась в один из самых узнаваемых символов искусства XX века, доказав, что предметы повседневности могут нести глубокий культурный смысл.
Одна из самых ярких обложек журнала «Esquire», май, 1969 год. На ней Энди Уорхол тонет в банке с супом «Кэмпбелл»)
Энди Уорхол в своей студии «Фабрика» (Factory)
#искусство #история #энди уорхол #поп-арт #поп-культура #художник #художники #жизнь звёзд #art #картины
Больше интересных статей здесь: Звезды.
Источник статьи: Как «Банка супа Кэмпбелл» Энди Уорхола стала сенсацией в арт-пространстве.