Восхождение к вершинам
В 1974 году британское музыкальное издание Melody Maker, благодаря журналисту Брайану Харригану, представило читателям детальный портрет группы Queen, находившейся на пике восхождения. Фотографии для материала сделал Барри Венцелл.
Взгляд на музыкальный ландшафт Британии того времени ясно показывал: Queen превратились в одну из самых востребованных и обсуждаемых групп страны. Их сингл «Killer Queen» возглавлял чарты, альбом «Sheer Heart Attack» уверенно входил в топ-20, а концерты по всей стране собирали полные залы. Фронтмен Фредди Меркьюри на глазах становился рок-звездой масштаба Мика Джаггера или Рода Стюарта.
Внешняя лёгкость, с которой к группе пришёл успех, порождала критику. Однако за кадром оставался титанический труд. Истоки Queen лежат в группе Smile, которая выступала в пабах и на разовых концертах. В её составе уже играли гитарист Брайан Мэй и барабанщик Роджер Тейлор. Smile распались, столкнувшись с творческим тупиком. Именно тогда на сцене появился Фредди Меркьюри, переполненный идеями и энергией, который увидел в распаде Smile упущенный потенциал и убедил Мэя и Тейлора начать всё заново.
Формирование окончательного состава заняло время. Шесть месяцев ушло на поиски басиста, пока группа не остановила выбор на Джоне Диконе. За этим последовали 18 месяцев интенсивных репетиций, которые и сформировали уникальный звук и подход Queen. Вместо традиционных гастролей по клубам они выбрали нестандартный путь: организовывали небольшие шоу для друзей, экспериментировали со светом и атмосферой. Этот методичный, «домашний» подход в итоге привёл их к дебютному альбому и синглу «Keep Yourself Alive», открывшим дорогу к славе.
Успех давался нелегко. Группа подчёркивала, что для удержания позиций приходится «чертовски много вкалывать». Они уделяли огромное внимание деталям, например, две недели репетиций ушли только на отработку светового шоу для тура. Все участники категорически отвергали мнение, что Queen — это «звезда и три аккомпаниатора», настаивая на том, что группа является сплочённым творческим целым, где вклад каждого неотъемлем.
На пути группы встало серьёзное испытание — болезнь Брайана Мэя. Заболев гепатитом во время первого американского тура, он надолго выбыл из строя, что затормозило работу над «Sheer Heart Attack» и покорение США. Однако сами музыканты не склонны строить догадки о том, как сложилась бы карьера без этого перерыва. Они сфокусированы на будущем и намерены покорять новые вершины в своей фирменной, методичной манере, веря в естественный ход событий.
Больше фотографий Барри Венцелла по ссылке ниже
https://barriewentzell.com/queen/
Фредди Меркьюри: архитектор образа
На сцене Фредди Меркьюри был магнитом, притягивающим все взгляды. Он осознанно принимал эту роль и мастерски работал с визуальной составляющей шоу, считая её крайне важной для успеха Queen. Его вдохновляли артисты, демонстрирующие невероятную волю и профессионализм, такие как Лайза Миннелли.
Меркьюри был перфекционистом, уделявшим внимание мельчайшим деталям: от сценического освещения до цвета носков в своём костюме. Этот подход распространялся на всё — от выбора басиста (прослушали около 20 человек, пока не нашли Дикона) до работы в студии. При этом он ценил спонтанность, отмечая, что многое в творчестве Queen, включая альбом «Sheer Heart Attack», рождалось импровизационно.
Его амбиции простирались далеко в будущее. Меркьюри говорил о желании расти вместе с аудиторией и вовлекать слушателей в выступление. На его творчество повлияли самые разные артисты: от Джими Хендрикса, чья музыка стала общим фундаментом для всех участников Queen на заре их пути, до Genesis и Питера Габриэля. Его финальный комментарий о группе был красноречив: «Мы самая дотошная группа. Иногда это доходит до безумия. Но мы верим в совершенство».
Роджер Тейлор: энергия и интуиция
Барабанщик Роджер Тейлор, по мнению автора статьи, выделялся своей непринуждённостью и собственным стилем. Будучи одним из ветеранов коллектива, он мог рассказать о трудных ранних годах, когда группа боролась за выживание и веру в себя. Особенно ранили критические отзывы на родине, в Англии, хотя к справедливой критике группа относилась с пониманием.
Тейлор начинал как гитарист, но обнаружил в себе талант барабанщика. Его отец поддержал это увлечение, купив сыну первый барабан. Помимо мощной игры, Роджер обеспечивал группу своим уникальным высоким голосом, поставленным ещё в церковном хоре. В творческом процессе он описывал себя как интуитивного музыканта, в то время как Брайан Мэй отвечал за техническую и гармоническую проработку материала, а Джон Дикон — за электронику.
Вне сцены Тейлор представал самоуверенным, придирчивым к деталям и стильно одетым человеком. Именно он, по мнению журналиста, привносил в образ группы ту самую рок-н-ролльную энергию и дерзость, которые подстёгивали их популярность.
* * *
Эта публикация в рубрике «Melody Maker Band Breakdown» завершает свой рассказ. Несмотря на хвалебный тон, автор упоминает, что существовала и резкая критика в адрес группы, которую ещё предстоит найти. Давайте посмотрим в лица создателям этого материала — фотографу Барри Венцеллу...
...и журналисту Брайану Харригану.
Признаком растущей славы Queen стало и появление карикатуры на Фредди Меркьюри в декабрьском выпуске Melody Maker — верный знак того, что группа стала частью публичного дискурса.
© Copyright: Татьяна Чунгурова, 2021
Свидетельство о публикации №221091101676
#queen 1974 #queen #freddie mercury #roger taylor #интервью со звездой
Больше интересных статей здесь: Звезды.
Источник статьи: Queen - взгляд изнутри 1974.