Споры о том, какая группа заложила фундамент хэви-метала, вероятно, никогда не утихнут. В знаменитом фильме «Metal: A Headbanger's Journey» Сэм Данн называет отправной точкой 1968 год и группу Blue Cheer. Другие эксперты отдают пальму первенства Led Zeppelin. Однако, если проанализировать музыку до и после выхода дебютного альбома Black Sabbath, становится очевидно, что именно эта пластинка стала катализатором, собравшим воедино все ключевые элементы жанра: сейсмические риффы, агрессивный вокал, мрачные грувы и бунтарский дух. В ней заложен генетический код для бесчисленного множества метал-альбомов, которые появятся позже.
Почва для взрыва: что было до Sabbath
Конечно, тяжёлая музыка существовала и до Black Sabbath. В предшествующие годы множество культовых коллективов экспериментировало с мощными риффами, усиленным звучанием и бунтарскими текстами, бросая вызов музыкальному мейнстриму. Хотя дебютный альбом Sabbath по праву считается эпицентром рождения метала, он был подготовлен целой серией «прото-металлических» вспышек. Эти группы заложили кирпичики в фундамент будущего жанра.
Вот несколько ключевых записей, которые проложили путь для революции Black Sabbath:
Джими Хендрикс Experience — Stone Free (1967)
Появление Джими Хендрикса в середине 60-х кардинально изменило представление о гитарной музыке и сценическом шоу. Его новаторский подход вдохновил целое поколение музыкантов. Запись в студии была для него сложной задачей, так как он стремился передать всю мощь своего живого звука. После изнурительной сессии с более чем 30 дублями «Hey Joe», Хендрикс вернулся домой и написал «Stone Free». Эта композиция, насыщенная риффами и поддержанная блестящим ритм-сектором (Ноэль Реддинг и Митч Митчелл), стала манифестом его художественной независимости.
Deep Purple — Kentucky Woman (1968)
В альбоме «The Book Of Taliesyn» с участием Ричи Блэкмора, Джона Лорда и Яна Пейса группа уже демонстрировала свою мощь в кавер-версиях. Однако их интерпретация песни Нила Даймонда «Kentucky Woman» превзошла все ожидания. Этот энергичный, почти фанковый трек с мощным басом Ника Симпера стал хитом в США и прочно вошёл в концертный репертуар коллектива, показывая их тяготение к более тяжёлому и агрессивному звучанию.
The Beatles — Helter Skelter (1968)
Прочитав заявление Пита Тауншенда о создании «самого громкого и грубого» рок-альбома, Пол Маккартни решил не отставать. Его целью было записать с The Beatles нечто ещё более мощное и необузданное. Результатом стал «Helter Skelter» — трек, полностью разрушивший образ «милых битлов». Это был дикий, искажённый рок-н-ролльный вопль с рваными гитарами и хриплым вокалом. Песня, позже печально известная из-за Чарльза Мэнсона, стала эталоном для многих рок- и метал-групп, от Motley Crue до Aerosmith.
Iron Butterfly — In-A-Gadda-Da-Vida (1968)
Так же, как хэви-метал сложно представить без Black Sabbath, Sabbath сложно представить без этого семнадцатиминутного психоделического опуса Iron Butterfly. Часто воспринимаемый как символ излишеств эпохи, этот трек является бесспорным шедевром дум-рока, сочетающим мрачные риффы и гипнотический звук органа. Его коммерческий успех и влияние были огромны, а кавер-версия от Slayer в 1987 году стала данью уважения со стороны метала.
Blue Cheer — Summertime Blues (1968)
Дебютный альбом «Vincebus Eruptum» группы Blue Cheer содержал кавер на классику Эдди Кокрана, который многие считают моментом рождения хэви-метала. Их версия была прямой, напористой и невероятно интенсивной, заставляя звучать современников бледно в сравнении. Трио из Сан-Франциско превратило оригинал в апокалиптический звуковой шторм из искажённых гитар и бешеного темпа, по праву претендуя на звание одной из первых метал-групп.
Led Zeppelin — Whole Lotta Love (1969)
В 1969 году Led Zeppelin выпустили сразу два альбома, полных тяжёлых композиций. Среди множества претендентов «Whole Lotta Love» выделяется особенно. Её культовый рифф и трансцендентный вокал Роберта Планта олицетворяют неприкрытую мощь и сексуальную энергию группы. Этот трек не утратил своей силы и сегодня, а его гитарная партия неоднократно признавалась лучшим риффом всех времён.
Фрэнк Заппа — Willie The Pimp (1969)
Заппа был не только новатором, но и виртуозным гитаристом. В «Willie The Pimp» при участии Captain Beefheart он создал блюзовый кошмар, наполненный тёмными риффами и виртуозными спиралевидными соло. Этот лихорадочный, экспериментальный трек, полный ритмических сдвигов, оказал неожиданное влияние. Как отмечал Гизер Батлер, одобрение Заппы помогло Black Sabbath завоевать внимание американской критики.
Crow — Evil Woman (1969)
Композиция «Evil Woman (Don't Play Your Games With Me)» — яркий пример тяжёлого фанка конца 60-х. С мощной басовой линией, жёсткими риффами и аранжировкой с духовыми, этот хит из Миннеаполиса попал в топ-20 США. Именно эта песня привлекла внимание Black Sabbath, которые записали её кавер в качестве своего первого сингла, что символично связало прошлое и будущее тяжёлой музыки.
Обратите внимание: С 2021 года Дом-2 не будут показывать по телеканалу ТНТ..
Больше интересных статей здесь: Дом-2.
Источник статьи: По общему признанию, всегда будут бушевать споры об истинных прародителях хэви-метала.