В этой статье мы погрузимся в удивительный мир «Перезвонов» — масштабного произведения Валерия Гаврилина, созданного по мотивам творчества Василия Шукшина. Эта симфония-действо представляет собой уникальный сплав музыки, слова и драматургии, раскрывающий глубины русской души и народного характера.
Исторический и музыкальный контекст
Информатическая справка:
Произведение было создано Валерием Гаврилиным в 1982 году. Для его исполнения требуются сопрано, тенор, чтец, смешанный хор, а также гобой и ударные инструменты. Симфония-действо, написанная по мотивам произведения В. Шукшина «Степан Разин», по праву считается вершиной творчества композитора. В центре повествования — образы Степана Разина, простых крестьян и церкви, воплощающие основные силы русской истории и культуры.
В. Гаврилин.
Композиционно симфония состоит из 20 отдельных номеров, которые вместе образуют целостное драматическое полотно.
Путешествие по номерам симфонии
- Замыкающий круг: №1 «Весело на душе» и №20 «Дорога». Эти номера образуют смысловую арку всего произведения. Их связь создаёт ощущение завершённого эпического повествования, путешествия, которое начинается с лёгкости и заканчивается на философской ноте пути. На протяжении всей симфонии чувствуется незримая нить, соединяющая все части в единое целое.
- №2. «Смерть разбойника». Это один из ключевых моментов действа. Монолог тенора в сопровождении хора повествует о последних мгновениях Степана Разина, его предсмертных распоряжениях. Музыка передаёт спокойствие и величие перед лицом смерти, широкие, протяжные мелодии создают образ бескрайних русских просторов. Завершается номер неторопливой, почти ритуальной общностью звучания, напоминающей приготовления к прощанию.
- Связующая нить: №3,5,7,9,13,19 — «Дудочка». Эти номера выполняют роль рефрена, песни-плача. Они подобны голосу рассказчика или народной памяти, подготавливают слушателя к следующей части, постоянно возвращая к основной теме пути и судьбы.
- №4. «Ерунда». Этот номер можно интерпретировать как изображение крестьянского гулянья, где люди собирают всё подряд, создавая шумную, живописную картину. Начинается он тихо, но постепенно нарастает, превращаясь в мощный гул, который завершается весомым, утверждающим басовым окончанием.
- №6. «Посиделки». Лирическая зарисовка, передающая атмосферу крестьянского быта. Это песня женщин, занятых рукоделием или домашними хлопотами в тихий вечер. Музыка вызывает образы уюта, размеренного труда и женского общения.
- №8. «Туды-сюды». Один из самых динамичных и любимых слушателями номеров. Возможно, он изображает крестьян, идущих на полевые работы. Мелодия, подобно реке, перетекает от мужского хора (басов и баритонов) к женскому (звонкому сопрано), создавая ощущение движения, простора и объёма. Этот диалог голосов наполняет музыку особой жизненной силой.
- №10. «Вечерняя музыка». Звуковая картина душного летнего вечера. Усталые крестьяне возвращаются домой. Тяжёлое, «душное» звучание нижних голосов контрастирует с лёгким, парящим, подобно птице, сопрано в верхнем регистре.
- №12. «Воскресенье». Музыка передаёт ощущение светлого праздника, когда народ идёт на церковную службу. В воздухе царит чувство свободы, духовной лёгкости и благодати.
- №13 и №16. «Скажи, голубчик» и «Белым-белы снеги». Проникновенные лирические песни, полные грусти и тоски. Они раскрывают тему тяжёлой женской доли, одиночества и светлой печали.
- №14. «Страшенная баба». Агрессивный и в то же время юмористический номер. Начинающийся как шутливая страшилка, он моментами становится пугающим и хаотичным, демонстрируя народный взгляд на сверхъестественное.
- Кульминация: №17 и №18. «Молитва» и «Матка-река». Эти номера являются смысловым и эмоциональным центром всей симфонии. Здесь соединяются божественная и природная силы. Это отпевание разбойника, всеобщее прошение за его душу, пожелание удачного перехода в мир иной. Музыка достигает высочайшего накала и духовной глубины.
С.Разин.
Сила впечатления
Вся сложность поднятых тем — жизнь и смерть, бунт и смирение, веселье и скорбь — находит выражение в музыке через диссонансы, столкновения хоровых групп, суетливые ритмы и внезапные просветления. Первое прослушивание «Перезвонов» часто становится сильным эмоциональным потрясением, способным вызвать слёзы. Эта музыка неисчерпаема: каждый раз в ней можно открыть новые детали, поразиться мастерству звукописи и найти новые поводы для восхищения. Безусловно, «Перезвоны» Гаврилина — одно из величайших произведений русской музыки XX века.
А какое ваше любимое произведение в мире классической или современной музыки?
Если вам понравилась эта статья, ставьте лайки и подписывайтесь на канал!