Представьте, если бы Александр Градский сам оказался участником шоу «Голос». С большой долей вероятности он выбрал бы наставником Пелагею. Хотя зрители привыкли видеть в нём знатока оперы и рок-музыки, мало кто знает о его глубокой страсти к фолк-музыке. Именно это направление могло бы стать решающим аргументом в пользу такого выбора.
Градский — исследователь народной музыки
Ещё в годы учёбы в консерватории Градский серьёзно увлекался расшифровкой и изучением аутентичного русского фольклора. Параллельно он активно играл рок, участвуя в группах «Скифы» и «Скоморохи». Именно тогда у него родилась смелая идея: «А что, если объединить энергию рока с глубиной народной песни?». И он воплотил этот замысел в жизнь.
Результатом стал экспериментальный альбом, который сам Градский называл вокальной сюитой — «Русские песни». Важно понимать, что это не была простая аранжировка народных мелодий, как у «Песняров» или «Аэлиты». Градский, будучи композитором и свободным художником, подошёл к материалу иначе. Его целью было не вписать фольклор в готовые формы, а дать народной песне новое звучание, позволить ей естественно развиваться в современном музыкальном пространстве.
Он создавал аранжировки, отталкиваясь от смысла и ритмики самих песен, смешивая самые разные стили. Получился уникальный и сложный сплав, настоящий музыкальный эксперимент.
Советский ответ Jethro Tull
Взять, к примеру, композицию «Ничто в полюшке». Она начинается с меланхоличного гитарного фолка, соответствующего тексту о «черноокой» изменнице. Но как только герой заявляет «Я другую изберу», музыка резко меняется, превращаясь в энергичный рок с явным влиянием прогрессивного фолка группы Jethro Tull, популярной в те годы.
Первая часть альбома была записана в 1976 году при участии Юрия Фокина, барабанщика «Машины времени». Однако из-за его последующей эмиграции пластинка вышла только в 1980 году, и его имя на релизе фирмы «Мелодия» указано не было.
Обратите внимание: Три самые известные советские песни 80-90-х..
Юрий Фокин
Трек «Дарю платок» — это почти театральная интерлюдия, погружающая слушателя в деревенскую атмосферу. Звуки мычания коров, петушиного крика и собачьего лая, иронично встроенные в ритм, создают эффект присутствия. Если в первой песне вокал Градского был прямолинейным и мощным, то здесь он использует различные приёмы, вроде глиссандо, украшая мелодию.
А в «Тане белой» появляется психоделический оттенок: монотонный ритм драм-машины имитирует топот ног в танце, а сдержанный вокал внезапно взрывается резкими октавными скачками. Этот эффект усиливается звучанием синтезатора «Синти-100», приводя к кульминации в финальном куплете, который, кстати, был дописан самим Градским.
Синтезатор "Synthi-100" использовался при записи "Русские песни"
Плач как высшая точка экспрессии
Одной из самых эксцентричных композиций альбома, да и всего экспериментального рока, по праву считается «Плач». Градский записал несколько треков с разными оттенками плача, среди которых выделяется настоящая вокальная истерика. Эмоциональная подача настолько сильна, что все песни на альбоме звучат как личные, авторские, а не как чужие народные напевы.
Интересно, что незадолго до своей кончины маэстро дал эту сложнейшую композицию своей подопечной в «Голосе» — Татьяне Качуриной. Её выступление с «Плачем», которое зрители увидели 10 декабря, стало пронзительным и необычным номером, который многие восприняли как символическое прощание с великим музыкантом.
Татьяна Качурина готовится к выступлению с песней "Плач"
Резкая смена настроения в композиции «На Ивана Купалу» напоминает многочастные произведения психоделических прог-групп того времени: нежный саксофон сменяется синтетическим звучанием синтезатора, подводя черту под частью альбома, записанной в 1976 году.
Сердце альбома
Работа над «Русскими песнями» была завершена в 1979 году. К тому времени в группе «Скоморохи» на смену Фокину пришёл джазовый барабанщик Владимир Васильков.
Владимир Васильков
Центральным же номером альбома стала восьмиминутная акапелла «Не одна во поле дороженька». Несмотря на продолжительность и отсутствие инструментального сопровождения, эта композиция захватывает с первых нот. Градский демонстрирует феноменальное владение голосом, удерживая внимание слушателя не только техникой, но и драматургическим развитием произведения.
Завершают цикл «Солдатушки», исполненные с долей иронии и свинговой раскованностью, и революционная «Вы жертвою пали». Этот финал закольцовывает вокальную сюиту, продемонстрировав всё жанровое разнообразие русской песни — от хороводной и плачевой до солдатской и гимнической.
#Градский
#Александр градский
#Пелагея
#советская музыка
#советский рок
#музыкальные альбомы
Больше интересных статей здесь: Музыка.
Источник статьи: Как Градский пошёл бы в команду к Пелагее и его "Русские песни".