Одиннадцать рок-бардов: пионеры уникального советского жанра

Бард-рок — это уникальное музыкальное направление, зародившееся в 1970-х годах в Советском Союзе. Оно представляет собой синтез авторской песни и рок-музыки. Ключевая особенность стиля — сохранение не только поэтической, но и композиционной, звуковой и мелодической структуры, характерной для бардовской песни. Произведения часто строятся по принципу баллад и романсов, с повествовательным сюжетом, без чёткого деления на куплеты и припев.

Здравствуйте! Сегодняшний обзор посвящён выдающимся рок-бардам. Многие музыканты, такие как Майк Науменко, Виктор Цой или Борис Гребенщиков, начинали с акустической гитары, но в итоге прославились как лидеры рок-групп. В этой подборке собраны те, кто, даже создавая коллективы, остались в истории прежде всего как сольные исполнители с гитарой. Это субъективный рейтинг, основанный на личном мнении автора. Делитесь в комментариях, кого бы вы добавили в этот список.

Важно! Виджеты с альбомами исполнителей в статье могут отображаться с задержкой в 2-3 дня после публикации.

11. Александр Холкин

Александр Валерьевич Холкин (14 апреля 1967, Свердловск) начал писать песни в 1987-1988 годах, будучи студентом Свердловского театрального института. Его творческий путь был тесно связан со свердловской рок-сценой.

В 1989 году он дебютировал на IV фестивале Свердловского рок-клуба, а в 1990-м выступил на фестивале «Рок-акустика» в Череповце. Холкин активно гастролировал, в феврале 1994 года дал серию концертов на Украине.

Пик его студийной работы пришёлся на 1998 год, когда на «Студии НП» было записано 8 альбомов и сборник «Best vol. I». Жизнь музыканта трагически оборвалась 29 декабря 2006 года в Санкт-Петербурге при невыясненных обстоятельствах. По одной из версий, причиной могло стать отравление или самоубийство. Похоронен Александр Холкин на Окружном кладбище Екатеринбурга.

10. Веня Д’ркин

Веня Д’ркин (настоящее имя — Александр Михайлович Литвинов, 11 июня 1970, пос. Должанский, УССР) с детства проявлял разнообразные таланты: писал стихи, рисовал картины, учился играть на гитаре. Уже в 14 лет он руководил школьным вокально-инструментальным ансамблем.

После службы в армии (1988-1989) он работал водителем и продолжал сочинять песни. В 1991 году собрал группу «Давай-Давай», но настоящий успех пришёл к нему в 1994 году на фестивале «Оскольская Лира», где он, шутки ради, представился как «Веня Ды́ркин из Максютовки» и стал лауреатом. Этот псевдоним закрепился за ним навсегда.

В 1996 году, по приглашению барда Геннадия Жукова, Д’ркин переехал в Москву. Здесь начался самый активный период его творчества: квартирники, клубные концерты, записи. В марте 1997 года за три дня был записан культовый альбом «Всё будет хорошо».

Осенью 1997 года у музыканта диагностировали лимфогранулематоз. Несмотря на болезнь, он продолжал творить, систематизировал тексты песен и даже записал черновой вариант сказки «Тае Зори». Борьба с болезнью продолжалась, но 21 августа 1999 года Веня Д’ркин скончался в Королёве (Московская область). Его творчество, пронизанное тонкой лирикой и иронией, остаётся важной частью русского рок-фольклора.

9. Евгений Чичерин

Евгений Викторович Чичерин (14 июля 1972, Пермь), известный также как «Чича» или «Махно», был яркой фигурой пермской андеграундной сцены. Учился в школе с углублённым изучением английского, пел в детском ансамбле «Муравейник».

В конце 80-х сотрудничал со свердловским обществом «Картинник» Старика Букашкина, был диджеем на «Радио Медиана». Чичерин стоял у истоков группы «Хмели-Сунели» и был центральной фигурой местной хипповой тусовки.

Его жизнь оборвалась 17 мая 1999 года дома при загадочных обстоятельствах. Официально при жизни был выпущен лишь один альбом «Хмели-Сунели» (1997). Песни Чичерина, полные психоделического фолка и тонких наблюдений, позже вошли в совместный альбом Умки и Елены Ипановой «Шаг в сторону» (2016).

8. Александр Непомнящий

Александр Евгеньевич Непомнящий (16 февраля 1968, Ковров) стал одной из знаковых фигур отечественной контркультуры 1990-х. Известность пришла к нему после победы на фестивале «Оскольская Лира», где он впоследствии часто входил в состав жюри.

Его творчество и жизнь были тесно связаны с политическим активизмом, он был членом НБП, а лидер партии Эдуард Лимонов посвятил ему главу в «Книге мёртвых 2». Тематика его песен часто затрагивала социальные и политические вопросы.

В 2004 году музыканту диагностировали глиобластому — злокачественную опухоль мозга. По всей стране проходили благотворительные концерты для сбора средств на лечение. Несмотря на две операции, болезнь победила. Александр Непомнящий скончался 20 апреля 2007 года в Иваново и был похоронен в родном Коврове.

7. Сергей Калугин

Сергей Александрович Калугин (9 апреля 1967, Москва) — музыкант, существенно расширивший границы жанра. Окончив музыкальное училище по классу классической гитары, он начал писать песни в середине 80-х, и его раннее творчество сравнивали с Александром Башлачёвым.

Калугин всегда стремился к созданию рок-группы: в 1987 году это была хэви-метал-группа «День Гнева», а в 1995 — «Дикая Охота». Однако широкую известность ему принесли именно сольные акустические выступления, начавшиеся в 1993 году с программы, позже изданной как «Nigredo».

Его музыка — это уникальный сплав бардовской песни, фолк-рока, барокко и фламенко. Фактически, Сергей Калугин стал одним из основоположников русского дарк-фолка. В 1999 году он наконец создал успешную группу «Оргия Праведников», но параллельно продолжал сольную карьеру, собирая полные залы.

6. Юрий Наумов

Юрий Леонидович Наумов (3 мая 1962, Свердловск) — фигура, связывающая разные эпохи и географию русского рока. Вырос в Новосибирске, где в школьные годы играл в группе с Дмитрием Селивановым и общался с будущими звёздами — Дмитрием Ревякиным («Калинов мост») и другими.

В 1983 году он основал группу «Проходной двор», а после переезда в Ленинград стал лауреатом V Ленинградского рок-фестиваля (1987). Однако в октябре 1990 года Наумов эмигрировал в США, где, вопреки прогнозам, успешно продолжил музыкальную карьеру.

Он регулярно приезжал с гастролями в Россию, а его творчество эволюционировало от рок-н-ролла к сложным аранжировкам. В 2010-х годах он начал сотрудничать с мультиинструменталистом Игорем Трусовым, создав дуэт «ЮНИТ», а в 2017-2018 записал масштабный альбом «Эскапист» с участием симфонических музыкантов.

5. Андрей Машнин

Андрей Иванович Машнин (15 марта 1963, Свердловск) — легендарный «кочегар» ленинградского рок-клуба. Приехав в Ленинград после армии, он устроился работать в знаменитую котельную «Камчатка», которая стала культовым местом для музыкантов.

Начав с акустических выступлений в жанре бардовской песни, в 1990 году он записал акустический альбом «Трио Гагарин». Однако его настоящим прорывом стал электрический альбом «Тихо в лесу!» (1994), записанный с участием музыкантов из групп «Юго-Запад» и «Объект Насмешек».

В декабре 1994 года состоялся дебют его группы «МашнинБэнд», ознаменовавший новый этап в его творчестве. Машнин стал символом рабочей, «котельной» романтики, а его хриплый вокал и бескомпромиссные тексты навсегда вписали его имя в историю петербургского андеграунда.

4. Анна Герасимова (Умка)

  • Анна Георгиевна Герасимова (род. 19 апреля 1961, Москва), известная как Умка, — уникальный пример интеллектуала в рок-музыке. Выпускница Литературного института и специалист по творчеству обэриутов, она соединила академические знания с энергией рока.

С 1986 года, под псевдонимом Умка, она начала исполнять собственные песни. Её ранние работы, такие как «Автостопный блюз» и «Дети цветов», быстро стали частью фольклора советских хиппи.

После творческой паузы в конце 80-х — начале 90-х Умка вернулась в музыку, собрав группу «Умка и броневичок» (позже «Броневик»). Её творчество — это умные, ироничные, а иногда и резко социальные тексты, положенные на мелодичную, но мощную музыку. После распада «Броневика» в 2015 году она собрала «Новый состав» и продолжает активную гастрольную деятельность по всему миру.

3. Юрий Морозов

Юрий Васильевич Морозов (6 марта 1948, Белогорск) — настоящий пионер и экспериментатор. Его можно считать одним из отцов-основателей не только бард-рока, но и отечественной звукозаписи. Ещё в конце 60-х он организовал группу «Босяки» и увлёкся многоканальной записью.

Переехав в Ленинград и устроившись на студию «Мелодия», он получил доступ к профессиональному оборудованию. Это позволило ему создавать сложные, многослойные работы, исполняя практически все партии самостоятельно. Его альбомы 70-80-х годов, такие как «Вишнёвый сад Джимми Хендрикса» (1973) или «Брахма Астра» (1979), обращались к философии, мистике, библейским и фольклорным сюжетам.

В 1988 году «Мелодия» выпустила его первую пластинку «Представление», которая стала ретроспективой его творчества. Морозов создал камерную, интеллектуальную рок-музыку, оказавшую влияние на многих музыкантов. Он скончался 23 февраля 2006 года после борьбы с онкологическим заболеванием.

2. Янка Дягилева

Яна Станиславовна Дягилева (4 сентября 1966, Новосибирск) — голос поколения, символ протеста и хрупкости. Её творческий путь был ярким, но коротким. Познакомившись с Егором Летовым в 1987 году, она быстро влилась в андеграундную сцену.

Её первый альбом «Не положено» был записан в январе 1988 года, а уже в июне она вышла на большую сцену на панк-фестивале в Тюмени. В конце 80-х Янка активно гастролировала с «Гражданской обороной» и другими музыкантами сибирского панк-рока.

Её песни — это крик души, полный отчаяния, боли, но и невероятной поэтической силы. Последние её записи датируются февралём 1991 года. 9 мая 1991 года Янка ушла из дома и не вернулась. Её тело нашли в реке Иня 17 мая. Трагическая гибель 24-летней певицы сделала её культовой фигурой, а её наследие продолжает вдохновлять новые поколения.

1. Александр Башлачёв

Александр Николаевич Башлачёв (27 мая 1960, Череповец) — поэт и бард, чьё имя стало синонимом всего направления. Выпускник журфака Уральского университета, он начал свой путь в Череповце, но настоящая известность пришла после переезда в Ленинград в 1984 году по приглашению Артемия Троицкого.

Его выступления на квартирниках производили ошеломляющее впечатление. Альбомы «Кочегарка» (запись первого ленинградского концерта), «Третья столица» и, конечно, «Вечный пост» (1986) стали краеугольными камнями жанра. Башлачёв создал уникальный поэтический язык, где древнерусская образность сплеталась с остросоциальной критикой современности.

«Вечный пост» — вершина его студийного творчества, образец акустической психоделии и современных русских баллад. Однако к 1987 году музыкант переживал глубокий творческий и личностный кризис. 17 февраля 1988 года Александр Башлачёв выпал из окна кухни своей ленинградской квартиры. Его смерть в 27 лет стала невосполнимой утратой для русской культуры. Он похоронен на Ковалёвском кладбище в Санкт-Петербурге, а его песни, такие как «Время колокольчиков», остаются гимнами эпохи.

Спасибо за внимание! Подписывайтесь на канал, ставьте лайки и делитесь своим мнением в комментариях. Всегда ваш.

Вомбат

Больше интересных статей здесь: Музыка.

Источник статьи: Одиннадцать Рок-бардов.