Семидесятые годы по праву считаются золотой эпохой рок-музыки, породившей множество шедевров и легендарных коллективов. Однако даже у величайших групп и музыкантов случались творческие провалы. Журнал Metal Hammer составил рейтинг альбомов, которые, по мнению критиков, стали самыми неудачными релизами десятилетия, запятнав репутацию своих создателей. Давайте вспомним эти спорные работы, которые часто остаются в тени громких хитов.
От неуверенного старта до творческого кризиса
UFO — "UFO 1" (1970)
Первый шаг всегда сложен, но многие будущие звёзды 70-х уже в дебютных работах демонстрировали фирменный почерк и потенциал. К сожалению, это не относится к альбому "UFO 1". За несколько лет до того, как группа, приняв в свои ряды виртуозного гитариста Михаэля Шенкера, стала одной из самых влиятельных хард-роковых команд Великобритании, она выпустила этот сырой и неровный запись. Звучание альбома напоминает любительский гаражный рок с элементами психоделии, а каверы на классиков рок-н-ролла не спасают ситуацию из-за слабой аранжировки и невыразительного гитарного звука.
Coven — "Coven" (1971)
Дебют Coven 1969 года, "Witchcraft Destroys Minds And Reaps Souls", стал первым откровенно оккультным рок-альбомом, но и вызвал огромный скандал. После этого лейблы опасались связываться с «сатанинской» тематикой, что вынудило группу кардинально сменить звучание. Второй альбом, просто названный "Coven", лишён мрачной атмосферы предшественника и представляет собой лёгкое, почти попсовое буги с фортепианными балладами. Как позже признавалась вокалистка Джинкс Доусон, это было решение звукозаписывающей компании, стремившейся сделать продукт более «безопасным» и коммерческим.
The Doors — "Full Circle" (1972)
После смерти Джима Моррисона в 1971 году оставшиеся участники The Doors предприняли попытку продолжить. Если альбом "Other Voices" ещё вызывал интерес, то "Full Circle" стал явной творческой неудачей. Запись звучит разрозненно: трио музыкантов, оставшихся без своего харизматичного лидера, тянет материал в разные стороны. Привлечение сессионных музыкантов и сложные аранжировки не смогли компенсировать отсутствие целостной концепции и энергии, присущей классическим работам группы.
Разочарования от мейнстрима
Creedence Clearwater Revival — "Mardi Gras" (1972)
Критик Джон Ландау в Rolling Stone назвал этот альбом худшим из когда-либо слышанных от известной группы. После шести блистательных пластинок, вышедших с 1968 по 1970 год, "Mardi Gras" стал разочарованием. Вдохновение лидера группы Джона Фогерти, судя по всему, иссякло, а решение позволить басисту Стю Куку написать и исполнить три композиции лишь подчеркнуло творческий кризис. Даже присутствие хита "Sweet Hitch-Hiker" не спасло альбом от общего впечатления вялости и вторичности.
Humble Pie — "Street Rats" (1975)
К середине 70-х супергруппа Humble Pie, измотанная бесконечными гастролями, находилась на грани распада. Фронтмен Стив Марриотт боролся с личными проблемами и параллельно работал над сольным материалом. В таких условиях запись нового альбома для лейбла A&M превратилась в хаотичный процесс. Лейбл, получив сырые и разрозненные записи, был вынужден самостоятельно свести и выпустить альбом без одобрения группы. Результат отражает внутренний разлад и отсутствие общей цели, что вскоре привело к окончательному распаду коллектива.
The Kinks — "The Kinks Present A Soap Opera" (1975)
Семидесятые для The Kinks стали периодом концептуальных альбомов-опер. "Soap Opera" — история о рок-звезде, поменявшейся жизнями с обывателем, — многим показалась излишне претенциозной и банальной. Даже сам Рэй Дэвис впоследствии с юмором признавал, что в тот период его следовало «запереть» и не давать записывать пластинки. Его брат, гитарист Дэйв Дэвис, и вовсе отозвался об альбоме как об «упражнении в самолюбовании».
Кризис идей и коммерческие провалы
Элис Купер — "Goes To Hell" (1976)
Первый сольный альбом Элиса Купера, "Welcome To My Nightmare", был успешным и амбициозным. Однако сиквел, "Goes To Hell", резко опустил планку. Исчезла грубая, энергичная рок-основа, уступив место водевильным номерам, слабому фанку и излишне гладкому звучанию в духе мейнстрима середины 70-х. Продюсер Боб Эзрин перегрузил аранжировки струнными и хорами, что сделало звук пластинки далёким от первоначального шок-рока Купера.
Emerson, Lake & Palmer — "Love Beach" (1978)
К концу десятилетия прогрессив-рок стал терять популярность, и гиганты жанра ELP попытались адаптироваться. Результатом стала пластинка "Love Beach" — попытка упростить сложные аранжировки и создать коммерческие поп-хиты. Обложка, на которой музыканты изображены подобно диско-группе Bee Gees, говорит сама за себя. Критики и фанаты восприняли альбом как предательство идеалов прогрессивного рока, а сам Кит Эмерсон позже назвал его позорным финалом карьеры трио.
Black Oak — "I'd Rather Be Sailing" (1978)
Название альбома, которое можно перевести как «Я бы лучше ходил под парусом», красноречиво говорит об отношении группы к записи. Фронтмен Джим «Денди» Мангрум позже признавался, что предпочёл бы заниматься чем угодно, только не этим. Группа, сменившая название с Black Oak Arkansas на просто Black Oak, попрощалась со сценой тихо и незаметно, выпустив вялую и безынтересную пластинку, не идущую ни в какое сравнение с их ранними, энергичными южным роком работами.
KISS — Peter Criss (1978)
Четыре сольных альбома участников KISS, выпущенных в 1978 году, имели разный успех. Если работы Эйса Фрейли и Пола Стэнли были приняты хорошо, а Джина Симмонса — с натяжкой, то пластинка барабанщика Питера Крисса провалилась с треском. Вместо хард-рока Крисс представил публике коллекцию слащавых поп- и соул-баллад с джазовыми нотками. Неудача альбома усугубила личные проблемы музыканта и, по мнению многих, ускорила его уход из группы в 1980 году.
А вы что думаете по этому поводу? Делитесь мнением в комментариях.
Больше интересных статей здесь: Музыка.
Источник статьи: Провальные рок-альбомы 1970-х.