10 апреля 2021 года легендарному американскому музыканту Джоуи ДеФранческо исполнилось 50 лет. Этот артист, известный также как вокалист и трубач, завоевал мировую славу прежде всего как виртуозный органист, став ключевой фигурой в возрождении джазового органа «Хэммонд» на рубеже веков.
Музыкальная династия
Джоуи — профессиональный джазовый музыкант в третьем поколении. Его назвали в честь деда, Джозефа ДеФранческо, саксофониста и кларнетиста. Отец, Джон «Папа» ДеФранческо, был известным органистом, удостоенным награды за жизненные достижения от Зала джазовой славы Оклахомы. Семья отличалась не только музыкальностью, но и своеобразной традицией имён: дед Джозеф, отец Джон, сам Джоуи, а его младший брат, ставший гитаристом, получил имя Джонни.
Феноменальный старт вундеркинда
Талант Джоуи проявился невероятно рано. В четыре года он впервые сел за орган «Хэммонд», а в пять уже с поразительной точностью копировал игру своего кумира, органиста Джимми Смита. Его мотивация была чистой и естественной.
У нас дома был орган «Хэммонд», и я им заинтересовался в очень раннем возрасте. Когда мне было четыре, я реально захотел играть. Ну, я и играл. Задавал отцу множество вопросов, а еще слушал пластинки великих органистов. Меня всё это так занимало, что мне не нужна была еще какая-то мотивация. Не надо было говорить «иди занимайся» или что-то в этом духе. Я просто взял и начал.
Уже в семь лет он начал выходить на сцену вместе с отцом. Из-за маленького роста он не мог пользоваться педальной клавиатурой и освоил её позже, когда смог до неё дотянуться. Джоуи учился преимущественно на слух, воспринимая музыку как увлекательную игру.
Было очень просто выучить материал, который я слышал, хотя и работал я над этим тоже достаточно. Просто мне нравился процесс, и я не знал, что это была работа. Я проводил за инструментом часы напролет. Это была моя любимая игрушка.
К десяти годам он уже регулярно выступал с музыкантами уровня барабанщика Филли Джо Джонса, открывал концерты для таких звёзд, как Уинтон Марсалис и Би Би Кинг. В 16 лет он дошёл до финала первого конкурса пианистов имени Телониуса Монка, заняв четвёртое место, хотя его истинным инструментом был орган.
Прорыв: контракт с Columbia и работа с легендами
Участие в конкурсе, несмотря на «неправильный» инструмент, принесло неожиданные плоды. Представитель лейбла Columbia, впечатлённый талантом юноши, предложил ему контракт на пять альбомов прямо в рождественский вечер 1987 года. Ирония судьбы заключалась в том, что отец Джоуи, сам органист, отговаривал сына связывать жизнь с «Хэммондом», считая его устаревшим инструментом.
Отец пытался отговорить меня от того, чтобы играть на «Хэммонде». Он полагал, что с инструментом покончено, что на нем мало кто играет, что возможностей играть на нем почти не осталось.
Первый сольный альбом «All Of Me» вышел в 1989 году. Карьера стремительно набирала обороты: в том же году его пригласил в европейский тур сам Майлз Дэвис, что сделало Джоуи одним из самых молодых музыкантов, когда-либо игравших с легендарным трубачом. Он также принял участие в записи альбома Дэвиса «Amandla». Параллельно Джоуи начал осваивать трубу, которая стала его вторым инструментом.
Миссия и философия звука
Для ДеФранческо орган «Хэммонд» — не просто инструмент, а источник уникального, почти одушевлённого звучания.
Его звук — он по-настоящему… духовный. Именно поэтому с самого начала «Хэммонд» постоянно использовали в церкви. Это что-то совсем другое, чем звук церковного органа... Он способен достучаться до людей. Он «человеческий» по своей сути, примерно как звук человеческого голоса или оркестра.
Выполнив контракт с Columbia к 23 годам, Джоуи не стал останавливаться на достигнутом. Он сознательно избегал проторённых коммерческих путей, стремясь развивать искусство органного джаза. Его стиль эволюционировал от традиционного мейнстрима к более сложным и экспериментальным формам.
Я до сих пор учусь, стараюсь развиваться, мне всегда интересно слушать что-то новое и делать что-то новое… Играя разнообразную музыку с очень разными музыкантами, я постепенно разработал новый подход к игре на органе.
Сотрудничество и наследие
Особое место в карьере Джоуи занимает уважение к предшественникам и коллегам. Он не только черпал вдохновение у мастеров прошлого, но и активно приглашал их для совместной работы. В 1999 и 2004 годах он записывался со своим кумиром Джимми Смитом, причём последняя сессия стала финальной в карьере Смита. Он также сотрудничал с другими органистами: Джеком Макдаффом, своим отцом, почтил память Дона Паттерсона.
Его дискография включает более 30 альбомов в качестве лидера и поражает разнообразием: от трибьютов Фрэнку Синатре и Хорасу Силверу до неожиданного посвящения Майклу Джексону («Never Can Say Goodbye», номинированный на «Грэмми»). Он записывал музыку самых разных авторов — от The Beatles и Боба Дилана до Red Hot Chili Peppers.
Обычно мой любимый альбом — этот тот, над которым я сейчас работаю. И как только он выпущен, я уже готов заниматься следующим. Мне нравится всё, что я сделал... Они все на своем месте, все показывают определенную стадию моего развития. У меня всегда есть новые идеи.
Суть мастерства: грув и постоянный поиск
Ключевым элементом музыки ДеФранческо является грув — то естественное, органичное чувство ритма и движения, которое заставляет музыку «качаться». Его величие как музыканта заключается не только в технической виртуозности, но и в способности наполнять музыку живым, дышащим содержанием, будь то сложная импровизация или простой аккомпанемент.
Даже в рамках образовательных проектов, таких как серия «Play-A-Long» Джейми Эберсолда, где музыканты записывают лишь аккомпанемент для студентов, Джоуи умудряется создавать полноценные и захватывающие музыкальные полотна.
В последние годы его творчество движется в сторону более свободного, духовного джаза, как, например, в альбоме «In the Key of the Universe» (2019) с участием саксофониста Фэроу Сандерса. Незадолго до 50-летия он с характерным для него энтузиазмом взялся за освоение тенор-саксофона.
Я думал, что это будет просто забавно, что я не увлекусь саксофоном слишком уж всерьез. Но увлекся. И сейчас я отношусь к нему так же, как к любому другому из моих инструментов.
Наследие и будущее
Джоуи ДеФранческо даёт около 200 концертов в год и активно участвует в разработке новых моделей органов, включая цифровые. Он был введён в Зал славы «Хэммонда». Его главная заслуга — не просто в мастерском владении инструментом, а в том, что он вернул «Хэммонду» его законное место на джазовой сцене, вдохнув в него новую жизнь и показав его безграничные возможности современному поколению.
Я горжусь тем, что стал своего рода музыкальным хамелеоном. Существует так много отличной музыки, что сложно оставаться на одном месте. Ну, по крайней мере, мне. Я ценю возможность развиваться в любую сторону...
Прожив полвека и достигнув невероятных высот, Джоуи ДеФранческо, кажется, находится лишь в середине своего творческого пути. Его неугасимая страсть к музыке, открытость экспериментам и глубокая связь с корнями джаза обещают миру ещё много удивительных открытий. Его солнце — всё ещё в зените.
Слушать на Spotify
Больше интересных статей здесь: Музыка.
Источник статьи: Джоуи ДеФранческо: большой талант в третьем поколении.