Когда речь заходит о знаковых работах золотой эры соула, альбом Айзека Хейза «Hot Buttered Soul» неизменно оказывается в числе первых. Эта пластинка не просто стала коммерчески успешной, получив первую золотую сертификацию на лейбле Stax, — она кардинально изменила саму эстетику жанра. Отказавшись от традиционных трёхминутных композиций, Хейз представил миру утончённые, протяжные и многослойные произведения с длинными инструментальными пассажами и виртуозными гитарными соло. Открывающая альбом 12-минутная версия «Walk on By» стала манифестом нового подхода. Как отмечала BBC, этот альбом перевернул представление о формате долгоиграющих песен в жанре, где царил короткий трек, и по праву закрепил за Хейзом титул основателя прогрессивного соула.
Обложка альбома Айзека Хейза «Hot Buttered Soul»Исторический контекст: рождение шедевра в эпоху кризиса
Запись альбома пришлась на один из самых тяжёлых периодов в истории лейбла Stax. В конце 1967 года в авиакатастрофе погибли ведущие артисты лейбла — Отис Реддинг и несколько участников группы Bar-Kays. Вслед за этой трагедией, в мае 1968 года, из-за разрыва контракта с Atlantic Records Stax потерял права на значительную часть своего каталога. Стремясь восстановить позиции, руководство лейбла инициировало масштабную кампанию «Stax Soul Explosion», в рамках которой было выпущено 27 альбомов, в основном с новыми именами. Именно в этой атмосфере творческого поиска и родился «Hot Buttered Soul». Исполнительный директор лейбла дал Хейзу карт-бланш, заявив: «Мне было всё равно, будет ли он хорошо продаваться, потому что для этой цели были двадцать шесть других пластинок. Я просто хотел сделать что-то художественное с полной свободой».
Абсолютно все газеты 11 декабря 1967 года вышли с такими первыми полосамиТворческий путь Айзека Хейза до прорыва
До своего триумфа Айзек Хейз был известен в музыкальных кругах как талантливый сессионный музыкант, автор и продюсер лейбла Stax. Его влияние на формирование саунда южного соула было огромным, хотя и оставалось за кадром: он участвовал в записях на клавишных и саксофоне. Однако его дебютный сольный альбом провалился в продажах. Этот опыт заставил Хейза занять принципиальную позицию: он отказался работать над новым материалом, пока не получит полную творческую свободу. Его настойчивость и художественное видение в итоге привели к созданию альбома, который многие критики считают не просто успешной работой, а изобретением нового, прогрессивного звучания в соуле.
Разбор ключевых композиций альбома
- «Walk On By» — эпическое переосмысление классики
Оригинальная песня, написанная для Дионн Уорвик в 1964 году, была мгновенным хитом. Хейз, будучи её давним поклонником, выбрал её для открытия своего альбома, превратив в 12-минутную симфонию.
Обратите внимание: Крис Айзек (Chris Isaak) - современный Элвис.
Издание Pitchfork Media так описывало этот трек: «Песня обрушивает на слушателя всю свою мощь с первых же ударов барабанов... Хейз берёт композицию Уорвик и вышвыривает её в окно, заменяя скрытую печаль на откровенное, почти агрессивное звучание. Гитара Майкла Толеса добавляет психоделические ноты в духе Хендрикса, а вторая половина трека — это нарастающая до безумия кульминация, где орган Хаммонда рычит, как испуганный зверь».Музыкальные критики единодушно признают эту композицию центральной на альбоме. Её сокращённая сингловая версия достигла 30-го места в чарте Billboard Hot 100. AllMusic отмечал: «Это эпический 12-минутный момент совершенства, где фирменное струнное вступление, мощный барабанный ритм, фанковый бас и тяжёлый гитарный звук создают неповторимую атмосферу».
2. «One Woman» — оммаж классическому соулу
Самая короткая композиция на пластинке является данью уважения традиционному южному соулу. Её классическая структура и звучание оказались настолько убедительными, что кавер на эту песню в 1969 году записал сам Эл Грин.
3. «By the Time I Get to Phoenix» — 18-минутная баллада-рассказ
Мощная композиция начинается как мелодекламация под звуки, напоминающие биение сердца, и постепенно, к десятой минуте, трансформируется в масштабное оркестровое полотно с виртуозным соло на органе. Pitchfork Media писал об этой метаморфозе: «Переход Хейза от речитатива к первой строке оригинала Джимми Уэбба знаменует начало превращения оркестровой пьесы в взрывной соул».
Имидж как продолжение музыки: стиль Айзека Хейза
Новаторство Хейза проявлялось не только в музыке, но и в сценическом образе. Если на обложке дебютного альбома он предстал в классическом смокинге и цилиндре, то для «Hot Buttered Soul» артист создал совершенно новый, экстравагантный гламур. Фотограф The New York Times Честер Хиггинс сравнивал его с «напыщенным, мужественным павлином». Культовым стал образ с золотыми цепями, который сам Хейз с юмором называл «удобным кондиционером», помогающим сохранять прохладу под лучами софитов.
Классический образ Хейза в его «Золотую эпоху»Наследие и влияние
Огромный коммерческий и критический успех «Hot Buttered Soul» навсегда вывел Айзека Хейза из тени сессионной работы в ранг суперзвезды. Его томное, атмосферное звучание оказало колоссальное влияние на последующие поколения музыкантов — от исполнителей соула и фанка до пионеров хип-хопа, которые активно семплировали фрагменты этого альбома. Пластинка остаётся эталоном художественной смелости и музыкального новаторства.
Где послушать альбом:
Apple Music: https://music.apple.com/tz/album/hot-buttered-soul/1440941776
Spotify: https://open.spotify.com/album/71rxIr6MJYUzDG9ge6Jq3J
Яндекс.Музыка: https://music.yandex.ru/album/4124475
#музыка #музыкальный альбом #искусство #музыкальные обзоры
Больше интересных статей здесь: Музыка.
Источник статьи: Айзек Хейз — основатель прогрессивного соула (альбом «hot Buttered Soul»).