Его уникальный голос, сочетавший мощь и невероятный диапазон, стал образцом для подражания рок-вокалистов по всему миру. Фредди Меркьюри на протяжении всей жизни сталкивался с непониманием, но его сила духа и упорство помогали преодолевать любые преграды. Даже получив страшный диагноз, артист не сдался и продолжал творить, стремясь оставить после себя бессмертное наследие.
Фредди Меркьюри — это феномен, объединивший в себе гениального вокалиста и непревзойденного шоумена. Он превращал каждое выступление в театральное действо, где сам был главным режиссером и актером. Его знаменитая фраза: «Я не хочу быть какой-то там звездой, я стану легендой» — не просто амбициозное заявление, а пророчество, которое он с блеском исполнил.
Коллеги и близкие признавали: талант Фредди казался безграничным. Ему прощали сложный характер, эксцентричные выходки и скандалы, потому что понимали — перед ними гений, способный изменить лицо музыки. Меркьюри действительно стал революционером и новатором, стоявшим у истоков Queen. Вместе с группой он создал десятки бессмертных хитов, масштабных концертов и культовых клипов. Идей у него было бесконечно много, и, увы, не всем суждено было воплотиться.
24 ноября 1991 года мир потерял 45-летнего кумира. Что же привело к трагическому финалу: бурная жизнь, безудержные амбиции или поиски любви?
Истоки легенды: Детство и юность Фарруха Балсары
Фаррух Балсара, будущий Фредди Меркьюри, родился в Каменном городе на острове Занзибар. Романтичное название места обитания контрастировало с реальностью.
«Там прекрасные пляжи, чистейшая вода и палящее солнце. Удивительное место: первозданное, грязное и со специфическими запахами. Посетить на время — да, но жить там я бы не смогла», — с иронией вспоминала сестра певца Кашмира в документальном фильме «Фредди Меркьюри. Нерасказанная история».
Однако детство будущей звезды в Танзании не было похоже на стереотипы о нищей Африке. Его отец, Боми Балсара, занимал должность кассира при Верховном суде, что обеспечивало семье стабильный достаток. Стремясь дать сыну лучшее образование, родители отправили восьмилетнего Фарруха в школу-интернат в Индию. Именно там мальчик всерьез увлекся музыкой, вдохновляясь, в частности, пением индийской дивы Латы Мангешкар.
«На семейных праздниках и в гостях он всегда охотно пел, если его просили. Ему нравилось дарить людям радость своим талантом», — рассказывала мать артиста.
В Бомбее Фаррух жил у тети, которая сыграла ключевую роль в его судьбе, записав племянника на уроки фортепиано. Вскоре юноша вместе с друзьями создал свою первую группу The Hectics и начал называть себя Фредди. Параллельно с музыкой он открыл в себе талант к рисованию и долго не мог определиться, чему посвятить жизнь. А вот в личной жизни успехов не было: первая любовь, одноклассница Гита, практически не замечала застенчивого парня с неидеальной внешностью, согласившись лишь на несколько неловких свиданий.
Затем произошла череда событий, кардинально изменивших жизнь Балсары. Провалив экзамены, он вернулся в Занзибар, но ненадолго — из-за политической нестабильности семья приняла решение переехать в Англию. Европа поразила юношу разнообразием музыкальных направлений, а его новым кумиром стал Джими Хендрикс.
Интересно, что Фредди выбрал для учебы художественный колледж, где изучал графический дизайн. Кто мог тогда предположить, что этот навык позже позволит ему лично разработать знаменитый герб и всю визуальную символику группы Queen?
Прорыв: Рождение Queen в лондонской богеме
Семейные дела в Англии наладились, и родители смогли купить дом. Но их сын стремился к независимости и вскоре снял квартиру в Кенсингтоне с другом Крисом Смитом. Этот район Лондона был средоточием творческой интеллигенции. Балсара легко влился в богемную среду, и особенно важной для него стала дружба с Тимом Стаффелом, вокалистом группы Smile.
Фредди часто бывал на репетициях коллектива, восхищаясь талантом гитариста Брайана Мэя и ударника Роджера Тейлора. Погружаясь в музыкальную жизнь, он и сам начал выступать — сначала с группой Ibex, затем с Sour Milk Sea, пока те не распались. Свое истинное призвание он нашел, когда Тим Стаффел покинул Smile.
Стоит отметить, что новичка приняли не сразу. Брайан Мэй и Роджер Тейлор сначала ценили в Фредди яркого шоумена, но сомневались в его вокальных данных. «Я не был до конца уверен, серьезно ли он настроен стать фронтменом. Даже спрашивал, не лучше ли ему остаться художником и работать по профессии», — вспоминал Брайан.
Но Фаррух привнес в выступления Smile невиданную театральность, начал писать песни и выстраивать уникальный контакт с залом. Он вывел группу на новый уровень и дал ей то самое легендарное имя — Queen. С приходом басиста Джона Дикона состав окончательно сформировался. После выхода трека My Fairy King Фредди дополнил свое сценическое имя фамилией Меркьюри, впечатлившись упоминанием этой планеты в тексте. Так родилась звезда.
Именно Фредди создал первую песню группы, попавшую в британские чарты — Seven Seas of Rhye, а затем и хит Killer Queen. Но главным его творческим триумфом, без сомнения, стала Bohemian Rhapsody — композиция, совершившая революцию в музыке и искусстве видеоклипа. Меркьюри настоял на выпуске этой длинной и сложной песни синглом, вопреки всем радиоформатам, и был прав: трек девять недель возглавлял британские хит-парады.
Личная драма: Мэри Остин — любовь всей жизни
Авторитет Фредди в группе неуклонно рос — его смелые идеи делали Queen знаменитой. Конфликты на творческой почве случались, но музыканты всегда находили компромисс. Иногда разногласия возникали и в личной сфере.
На одном из концертов Брайан Мэй познакомился с очаровательной и стильной Мэри Остин. Однако девушка была скромной, их свидания не задались, и, потеряв надежду, гитарист представил ее своему другу Фредди.
«Однажды Фредди просто спросил, можно ли ему пригласить Мэри куда-нибудь. Я ответил, что мы просто друзья, и познакомил их», — делился Мэй.
Уже через несколько месяцев Мэри и Фредди жили вместе. Их союз продлился шесть лет. «У него бывали отношения с другими девушками, но мимолетные. А с Мэри все было по-настоящему. Они были идеальной парой, оба очень скромные. Она, без сомнения, стала любовью всей его жизни», — подчеркивал Брайан.
Идиллия разрушилась, когда Мэри начала подозревать Фредди в изменах. Ее худшие опасения подтвердились после тяжелого разговора. «Все изменилось, когда он начал работать с John Reid Enterprises. Я не знала, где он и с кем, догадывалась, но не хотела верить. Он был потерян, его что-то глодало изнутри, это был не тот Фредди, которого я знала. Позже он признался, что проблема тянется уже два года», — вспоминала Мэри.
После откровения Меркьюри словно сбросил груз: он был счастлив, что Мэри не держит на него зла и отпускает. Их романтические отношения переросли в крепкую, преданную дружбу на всю жизнь. А песня Love Of My Life, посвященная Остин, навсегда осталась для поклонников одной из самых проникновенных и искренних в его репертуаре.
Закат: Внутренние демоны и роковой диагноз
В 1980-е Фредди Меркьюри менялся. Его новый образ с короткой стрижкой и усами шокировал публику. Артист искал себя, новые звучания и формы, что в 1983 году привело к паузе в работе Queen и его отъезду в Мюнхен для записи сольного альбома.
Атмосфера в немецкой студии была гнетущей, а в местных барах Меркьюри попал в сомнительную компанию. Началась полоса бесконечных вечеринок, случайных связей и экспериментов с наркотиками. Из сольной пластинки успех имели лишь три сингла: I Was Born to Love You, Living on My Own и Made in Heaven. Фредди осознал простую истину: группа была ему необходима больше, чем он думал. Измотанный и опустошенный, он вернулся к своим коллегам.
Его ждал новый триумф — легендарное выступление на стадионе «Уэмбли» в 1985 году в рамках Live Aid, которое вернуло Queen статус величайшей рок-группы мира. Выход Фредди Меркьюри стал кульминацией шоу, которое смотрели 75 тысяч человек на стадионе и около двух миллиардов по телевидению.
Неожиданным, но блестящим творческим ходом стало сотрудничество с оперной примадонной Монтсеррат Кабалье. Их дуэт Barcelona спустя годы стал гимном Олимпийских игр, но Фредди так и не узнал об этом.
Устав от назойливого внимания прессы к своей личной жизни, Меркьюри сбежал в Нью-Йорк, пытаясь забыться в водовороте новых вечеринок. Вернуть его обратно заставили не творческие планы, а страшные новости. Чувствуя недомогание, он прошел обследование и узнал, что болен СПИДом. Слухи расползались мгновенно, но музыкант до последнего отрицал болезнь, открыв правду лишь самым близким.
Любитель шумных городов, Фредди теперь поселился в тихом Монтре, купил дом и погрузился в ремонт, чтобы отвлечься. Его дух был не сломлен: он не жаловался, а работал с фанатичным упорством, стремясь оставить как можно больше записей. Но болезнь неумолимо отнимала силы. Он отказался от гастролей и заперся в студии, записывая голос на пленку.
Меркьюри стремительно худел и, недовольный своей внешностью, снял последние клипы в черно-белой гамме. Боль усиливалась, и даже самая мягкая шелковая или кашемировая одежда, которую покупали ему близкие, причиняла страдания. «Он сам определил свой предел: ушел, как только не смог больше работать. Творчество было для него всем, без него жизнь теряла смысл. В один день он просто перестал дышать», — рассказывала Мэри Остин.
Смерть 45-летнего музыканта 24 ноября 1991 года стала ударом для всего мира. Фредди заранее выбрал место своего упокоения, но взял с близких слово хранить его в тайне. Даже на пороге вечности он оставался загадочным и закрытым.
Концерт памяти Фредди Меркьюри, организованный Queen, собрал 19 миллионов фунтов, которые были направлены в фонд борьбы со СПИДом. Через четыре года после его ухода вышел альбом Made in Heaven с последними записями, сделанными в Монтре. На этих пластинках и в клипах он навсегда остался живым, ярким и неповторимым — настоящей легендой.
Больше интересных статей здесь: Звезды.
Источник статьи: Фредди Меркьюри.