Что на самом деле стоит за самыми обсуждаемыми моментами в жизни Майкла Джексона? Почему изменился цвет его кожи, что означали его сценические костюмы и как создавались легендарные танцевальные номера? За привычными сенсационными заголовками часто скрываются куда более человечные и сложные истории.
Эта статья — попытка разобраться в фактах, отбросив домыслы. Даже если вы не были ярым поклонником, его музыка, несомненно, оставила след в культуре. Ниже — собрание сведений от настоящих знатоков его творчества, которые проливают свет на многие загадки.
Преображение на сцене и в жизни
Одна из самых поразительных черт Джексона — его способность полностью трансформироваться, выходя на сцену. Застенчивый и тихий в обычной жизни, он становился источником невероятной, почти агрессивной энергии. Сам артист говорил, что сцена была его настоящей стихией, местом, где он мог быть абсолютно свободным и отдаваться музыке целиком.
Пожалуй, самый устойчивый миф — о намеренном изменении цвета кожи. Реальность оказалась прозаичнее и трагичнее. В начале 1980-х, на пике славы, у Майкла диагностировали витилиго — аутоиммунное заболевание, при котором кожа теряет пигмент и покрывается белыми пятнами. Болезнь прогрессировала.
Исчезновение из публичного поля в 1984 году и возвращение в 1987-м с радикально изменившейся внешностью шокировало публику. В эпоху до интернета слухи расползались мгновенно. Лишь в 1993 году в интервью Опре Уинфри Джексон публично объяснил ситуацию, рассказав о генетическом характере болезни.
Вот как выглядит витилиго:
Многие изменения во внешности, включая пластические операции, были, по сути, попыткой адаптироваться к необратимому процессу. Когда темных пятен оставалось мало, их маскировали под светлую кожу. Следы болезни были заметны на его руках и груди.
Артист, опередивший время
Джексон часто использовал свою платформу для смелых социальных заявлений. Яркий пример — песня «They Don't Care About Us» (1995). Первоначальный клип, снятый Спайком Ли, содержал настолько жесткие сцены расового насилия и полицейской жестокости, что телеканалы отказались его показывать. Пришлось создавать альтернативную версию, знакомую нам по съемкам в бразильских фавелах.
Обратите внимание: Интервью с Майклом Джексоном.
Оба клипа снял Спайк Ли.Для Америки середины 90-х это был мощный и дерзкий политический жест, вызов системе.
Секреты сценического образа
Его фирменный стиль — милитари-эстетика в сочетании с утонченностью. Кители, погоны, лампасы и, конечно, повязка на правой руке стали неотъемлемой частью образа.
Отдельная история — загадочные буквы «CTE» на погонах. Поклонники строили теории, расшифровывая их как «Children of the Earth». Правда оказалась проще и ироничнее. Как позже рассказал костюмер, буквы выбрали случайным образом из шляпы. Позже Майкл дал им значение «See The Entertainer» («Узри Артиста»), что было отсылкой к тому, как он называл людей по профессиям.
А вот Майкл и Пол моют посуду
А вот Майкл и Слай, говорят за секунду до сломанного носа, но это не так.
Эволюция легендарной лунной походки
Лунная походка не была изобретена Джексона с нуля. Он адаптировал и усовершенствовал элемент, существовавший в среде уличных черных танцоров, где суть заключалась в движении назад при видимости движения вперед. Добавив своей фирменной плавности и стиля, он превратил его в мировую сенсацию. Дебют состоялся в 1983 году на шоу, посвященном 25-летию Motown.
Его танец в целом — блестящий синтез. В нем угадываются влияния Джеймса Брауна, уличных стилей и даже белого классика Фреда Астера. Последний, кстати, после того самого выступления лично позвонил Майклу, чтобы выразить свое восхищение, что для Джексона было высочайшей оценкой.
Механика культового наклона
Еще один фирменный трюк — наклон под невозможным углом. Секрет заключался в хитром инженерном решении: в момент кульминации из сцены выдвигались специальные шпильки, за которые танцоры цеплялись каблуками. Требовалась отличная физическая подготовка, чтобы удержать вес тела. Джексон даже числился соавтором патента на эту систему.
Система не всегда работала идеально. На концерте в Москве в 1996 году механизм дал сбой, и Майклу с трудом удалось освободиться. Туфли с того выступления позже долго хранились в московском Hard Rock Cafe.
Продуманный до мелочей имидж мегазвезды
Образ Джексона был тщательно сконструирован. Белая перчатка на одной руке, безупречные костюмы, шляпа и культовое сочетание — короткие брюки с белыми носками. Его команда мастерски создавала ауру невероятной, почти мифической популярности, активно используя в промо-материалах кадры с забитыми стадионами, истеричными фанатами и масштабными полицейскими кордонами.
Эта стратегия ярко воплотилась в промо-ролике «Brace Yourself» (1992), который можно считать эталоном создания звездного имиджа. Использование мощной музыки («Carmina Burana»), нарастающий ритм, кульминация — все работало на создание образа артиста планетарного масштаба.
Почему именно белые носки?
Это был не просто стилистический каприз, а продуманный хореографический прием. Резкий контраст белых носков на фоне черных брюк и туфель визуально выделял каждое движение его ног, особенно в групповых номерах, где нужно было мгновенно привлечь внимание к солисту.
Музыкальное наследие: топ-песен для глубокого прослушивания
Чтобы по-настоящему понять Джексона как автора, многие его песни стоит слушать, обращая внимание на текст. Вот подборка треков, раскрывающих разные грани его творчества:
1. Man in the mirror
2. They dont care about us
3. Leave me alone
4. Who is it
5. Black or white
6. Bad
7. Stranger in Moscow
8. D.S.
9. Tabloid junkie
10. Morphine
10. Ghosts
10. Whatever happens
10. Threatened
10. Speed demon
10. Give in to me
10. History
10. Off the wall
10. Hold my hand
Вот как выглядит место упокоения Майкла Джексона:
Внутри усыпальницы Майкла всегда очень много свежих подсолнухов (его любимый цветок, но на этой фотке их очень маловато почему–то).
Больше интересных статей здесь: Звезды.
Источник статьи: Майкл Джексон - правда, о которой вы не знаете.