Евгений Леонов: история жизни и смерти великого актёра

Принято считать, что слава и известность ограждают человека от жизненных невзгод. Однако реальность часто оказывается иной: чем масштабнее личность, тем глубже могут быть её внутренние драмы и испытания...

Евгений Леонов: кроткий гений

К 95-летию со дня рождения народного артиста

2 сентября исполняется 95 лет со дня рождения Евгения Павловича Леонова — актёра, которого без преувеличения можно назвать феноменом советского и российского кинематографа. Его творческое наследие — это галерея удивительных, парадоксальных и абсолютно живых образов. Попробуйте одной фразой описать его Винни-Пуха, Тевье-молочника, чатланина Уэфа или Короля из «Обыкновенного чуда» — это почти невозможно. Каждая роль была многослойной и глубокой. Неудивительно, что фильмы с его участием, снятые такими мастерами, как Захаров, Данелия, Митта и Рязанов, мы пересматриваем снова и снова.

Кадр из фильма "Донская повесть"

Народная любовь к Леонову простиралась далеко за рамки признания его актёрского таланта. Его обожали за невероятную, редкую человеческую доброту. Кажется, в нём не было ни капли злобы или подлости — иначе об этом давно бы стало известно. Он часто обижался, но это происходило от его ранимой, незащищённой искренности и почти детской кротости. Сам актёр был склонен к рефлексии и сомнениям, и до конца дней в его голосе звучала та самая, немного извиняющаяся интонация, которую мы помним по фразе «Я король...» из «Обыкновенного чуда».

"Я - король, дорогие мои". Кадр из фильма "Обыкновенное чудо"

Трудное начало: путь «токаришки»

История Леонова — это история настоящей «Золушки» советского кино, человека, который всего добился сам. На старте у него не было ни связей, ни умения «пробиваться», ни железной воли — только огромный талант и желание играть. Его преследовало чувство внутреннего одиночества. В детстве его дразнили из-за полноты, учителя считали рохлей. Всю жизнь его главным светом и опорой была семья. В молодости он пытался быть «своим» в актёрской среде, но позже, столкнувшись с трудностями, стал, по его собственному выражению, индивидуалистом.

Кадр из фильма "Дело Румянцева"

Когда началась война, семиклассник Женя пошёл работать токарем на авиазавод, где трудилась вся его семья. Именно там, в редкие свободные минуты, посещая спектакли и видя на сцене легенд, в нём окрепла мечта стать актёром. Первый шанс представился ещё в школе, когда его пригласили на съёмки, но что-то не сложилось. Позже он поступил в авиационный техникум, но с третьего курса сорвался — пришёл поступать в театральную студию. Комиссия сначала смеялась над нескладным юношей в плохом пиджаке, декламирующим Блока. Но его искренность и страсть заставили смех замолкнуть. Его приняли сразу.

Кадр из фильма "Большая перемена"

Путь наверх: любовь, семья и успех

Первые роли в кино были эпизодическими. В 30 лет он всё ещё играл шофёров и слуг, типичный неудачник. Всё изменила роль Лариосика в «Днях Турбиных» в Театре Станиславского — успех окрылил его. Вскоре на гастролях в Свердловске он встретил свою единственную любовь — Ванду. В 1959 году у них родился сын Андрей. Леонов стал образцовым, даже чрезмерно заботливым отцом. Его тревога за сына порой доходила до крайностей: он мог упрашивать взрослого Андрея остановить машину, чтобы чихнуть, или постоянно предупреждать об опасностях. Он боготворил жену, в зарубежных поездках покупал только вещи для неё, совершенно не заботясь о собственном внешнем виде. Леонов смирился с навязанным ему амплуа «некрасивого и смешного», хотя в молодости, если присмотреться, он был весьма привлекателен.

Кадр из фильма "Осенний марафон"

Прорыв: «Полосатый рейс» и первая советская эротика

В 1961 году фильм «Полосатый рейс» окончательно закрепил за Леоновым амплуа комика. За кадром осталась жуткая история, как для съёмок актёра оставили одного в клетке с тигром — поступок, за который режиссёра могли привлечь к уголовной ответственности. Кроме того, картина вошла в историю как первая советская лента с откровенной, по меркам того времени, эротической сценой — побегом голого Леонова по кораблю. Министр культуры Фурцева была в ярости и приказала вырезать самые смелые кадры.

Кадр из фильма "Полосатый рейс"

Народная слава и её цена

Истинная всенародная любовь обрушилась на Леонова после выхода «Джентльменов удачи» в 1971 году. Его узнавали на улицах, дарили подарки, с ним хотели выпить. Сам актёр относился к этой славе скептически, считая, что успех фильма связан с тем, что он попал в целевую аудиторию. Его раздражал образ «уркагана», который за ним закрепился, и он даже был недоволен памятником своему персонажу у «Мосфильма», который позже вандалы украли и разрубили.

Кадр из фильма "Джентльмены удачи"

Универсальный мастер и добрый гений

После работы с Миттой в «Гори-гори, моя звезда» о Леонове заговорили как об универсальном актёре. Особую творческую гармонию он нашёл с Георгием Данелией. Режиссёр сначала утверждал Леонова на роль, а потом решал, кого тот будет играть. Актёр снимался в любых, даже самых тяжёлых условиях, без единой жалобы. Однажды в Тбилиси Данелия попросил Леонова навестить в больнице родственника. Их визит превратился в импровизированный концерт для всех пациентов отделения, от тяжёлых до тех, кто «просто плохо себя чувствует». На съёмки они опоздали на три часа, но, возможно, подарили кому-то надежду.

Кадр из фильма "Кин-дза-дза"

Леонов был человеком безотказной доброты. Он навещал больных в госпиталях, гастролировал по самым отдалённым уголкам страны, хлопотал за коллег. В 1982 году его даже избрали общественным директором Центрального дома актёра — должность, сулившая лишь хлопоты, но не деньги.

Кадр из фильма "Афоня"

Конфликты и переход в «Ленком»

Популярность порой оборачивалась проблемами. Режиссёр Театра Маяковского Гончаров был недоволен занятостью Леонова в кино. Конфликт достиг апогея, когда безотказный актёр на пару минут снялся в сюжете про магазин «Океан» в колпаке за рыбным прилавком. Гончаров устроил скандал: «Народному артисту что, денег не хватает?!» Леонов обиделся и ушёл в «Ленком» к Марку Захарову. Там его драматический талант раскрылся в полную силу. Его игра в спектаклях заставляла коллег за кулисами рыдать.

Кадр из фильма "Убить дракона"

Отцовская боль и «Старший сын»

Несмотря на успех, Леонов был вечно недоволен собой. Он комплексовал из-за возраста в молодёжном «Ленкоме», считал свои кинороли поверхностными. Свои внутренние терзания он прятал за улыбкой. Лишь однажды он по-настоящему воспользовался своим положением, чтобы получить роль — Сарафанова в «Старшем сыне». Но ему не пришлось идти на поклон: режиссёр Виталий Мельников уже видел в этой роли только Леонова. Актёр вложил в образ весь свой отцовский опыт и боль. Его отношения с подросшим сыном Андреем были сложными из-за гиперопеки. Сын ушёл в армию, запретив отцу приезжать. Леонов выдержал лишь две недели и примчался в часть, преодолев 300 км по гололёду.

Кадр из фильма "Старший сын"

Дважды умирал

Евгений Леонов умирал дважды. В 1988 году во время гастролей «Ленкома» в Германии у него случился инфаркт и клиническая смерть. 16 дней он провёл в коме, но выкарабкался. Немецкие врачи сделали операцию бесплатно, сказав, что это благодарность за «Белорусский вокзал». Через четыре месяца он уже играл Тевье-молочника в «Поминальной молитве» — одну из своих лучших ролей. В 1993 году он снялся в последнем фильме, «Американский дедушка», но новое, жестокое время 90-х угнетало его. Он тосковал, разочаровывался в людях, беспокоился о будущем семьи. 29 января 1994 года, собираясь на спектакль, он упал и мгновенно умер от оторвавшегося тромба.

Кадр из фильма "Белорусский вокзал"Кадр из спектакля "Поминальная молитва"

Наследие

Винни-Палыч

Русский Винни-Пух, говорящий голосом Леонова, известен во всём мире. Режиссёр-мультипликатор Фёдор Хитрук, создавая образ в 1969 году, решил, что голос медведя должен принадлежать Леонову. Изначальная запись оказалась слишком низкой и серьёзной, но ускорение в полтора раза создало тот самый узнаваемый, трогательный и немного тараторящий голос, который мы все знаем. Изначальная же запись поражает шекспировской глубиной интонаций — с такой самоотдачей Леонов работал даже над мультипликационной ролью.

К СВЕДЕНИЮ

«Надо, чтобы меня расстреляли»: история с КГБ

Одна из самых известных и курьёзных историй в карьере Леонова связана со съёмками фильма Эльдара Рязанова «О бедном гусаре замолвите слово». По сюжету, его героя, Афанасия Бубенцова, должны были расстрелять. Сцену планировали снимать на Воробьёвых (тогда Ленинских) горах, но из-за проведения Олимпиады-80 территорию объявили стратегическим объектом. Съёмки запретили. Тогда директор картины Борис Криштул привёл Леонова прямиком в КГБ. Генерал и его подчинённые были ошеломлены, увидев в своём кабинете живую легенду — «пасть порву, моргала выколю». Смущённый Леонов, бормоча что-то себе под нос, вдруг выдал: «Извините, надо, чтобы меня расстреляли». Поражённый генерал, пошутив, что они не прокуратура, дал разрешение: «Расстреливайте на здоровье!», а потом попросил у актёра автограф на фотографии в зэковской майке. Леонов написал: «Спасибо за то, что разрешили меня расстрелять». Сцена гибели Бубенцова, прожитая, а не сыгранная Леоновым, стала одной из самых сильных в его карьере.

Кадр из фильма "О бедном гусаре замолвите слово"

А какая роль Евгения Леонова нравится вам больше всего? Поделитесь своим мнением в комментариях!

Анна БАЛУЕВА

Материал дан в адаптированном виде.

© "Союзное государство", № 8-9, 2016