Обратите внимание: Радислав Чинарин | Radislove | Bedroom&Indie music.
От абстракции Роберта Битти до сюрреализма Нила Круга: визуальные миры Tame Impala
Абстрактные токи: «Currents» (2015)
За гипнотизирующей обложкой альбома «Currents» 2015 года стоит художник Роберт Битти из Лексингтона, Кентукки. Его портфолио наполнено выдающимися работами в области иллюстрации и дизайна. Интересно, что Битти — не только визуальный художник, но и сам музыкант, создающий экспериментальную электронную музыку под псевдонимом Three Legged Race, а также автор аудиовизуальных инсталляций.
В интервью 2015 года для Pitchfork.tv Битти раскрыл свой творческий подход: он стремится создавать искусство, которое ставит вопросы, а не даёт ответы. По его словам, искусство должно быть дверью, открывающей путь к новым смыслам и направлениям для размышлений. Этот принцип лёг в основу его работы для Tame Impala.
Какую же «дверь» открывает обложка «Currents» для слушателя? По предложению лидера группы Кевина Паркера, Битти вдохновлялся явлением «срыва вихрей» из гидродинамики. Однако на обложке мы видим не реалистичное изображение, а скорее математическую или цифровую абстракцию этого процесса: параллельные линии, преобразующиеся в волны и завихрения вокруг серебряной сферы. Это создаёт ощущение движения, энергии и перехода.
Опыт формы, а не повествования
Абстрактная природа обложки настраивает слушателя на восприятие альбома как опыта формы, а не как линейной истории или сцены. Визуальные вибрации линий и фигур подготавливают нас к тому, чтобы сосредоточиться не столько на буквальном смысле текстов, сколько на взаимодействии мелодий, ритмов и звуковых текстур — на их форме и движении.
Этот акцент на форме перекликается с музыкальным производством Кевина Паркера. Его вокал, обработанный реверберацией и дублированием, становится частью общего звукового полотна, ещё одним инструментом в симфоническом тапетрии альбома, что отвлекает внимание от слов в пользу их звуковой оболочки.
Рассматривая альбом через призму формы, мы обнаруживаем общие творческие процессы в визуальном и звуковом оформлении. Один из ключевых — наслоение. Битти в своей работе использует технику маскирования, наследуя методы аэрографии 70-80-х годов, что позволяет создавать чёткие формы с мягкими, диффузными градиентами внутри. Некоторые элементы его дизайна могут состоять из сотен слоёв.
Точно так же, будучи сольным проектом, музыка Tame Impala создаётся послойно. Паркер начинает с басовой петли, добавляет ударные, а затем накладывает слои синтезаторов и гитар. Каждый элемент вписывается в чёткую структуру, и в итоге слушатель погружается в насыщенное, полностью сформированное звуковое пространство.
Именно в этом манипулировании относительно простыми элементами — геометрическими формами, цветами, короткими мелодическими петлями — и заключается магия «Currents». Битти и Паркер создают сложные, эмоционально заряженные среды из базовых компонентов.
Как вы думаете, какую роль играет обложка Битти в восприятии «Currents»? Был бы альбом тем же самым без этого визуального сопровождения?
Поделитесь своим мнением в комментариях.
Песок времени: «The Slow Rush» (2020)
Для обложки следующего альбома, «The Slow Rush» (2020), Кевин Паркер и фотограф Нил Круг отправились в Намибию, в город-призрак Колманскоп. Когда-то это был один из богатейших городов мира, центр добычи алмазов, с роскошными европейскими зданиями посреди пустыни. Сегодня песчаные дюны поглотили его, заполнив комнаты от пола до потолка, создав сюрреалистический пейзаж медленного упадка.
Круг снял серию фотографий в этих заброшенных зданиях, а затем обработал их, усилив цвета до ярких, психоделических синих и красных оттенков. Результат — образы, одновременно знакомые и потусторонние, идеально передающие мечтательную, ностальгическую и вневременную атмосферу музыки альбома.
Погружение в «океаны времени»
Обложка — это не просто стилизованная фотография заброшенного места. Это мощный символ темы всего альбома — времени, его неумолимого хода и эфемерности человеческих достижений. Здания, поглощаемые песком, визуализируют идею «медленного натиска» времени, его способности стирать и трансформировать.
Как отмечает сам Нил Круг, обложка изображает «символ человечества, почти полностью поглощённый окружающей средой, как будто в мгновение ока». Это визуальный аналог музыки Tame Impala, которая также создаёт обширные, гипнотические и погружающие ландшафты, но уже звуковые. Обложка готовит слушателя к глубокому, странному, ностальгическому и откровенному путешествию.
А как на вас влияет фотография Нила Круга? Меняет ли она ваше восприятие «The Slow Rush»? Представьте ли вы этот альбом с другой обложкой?
Ждём ваши мысли в комментариях.
Больше интересных статей здесь: Музыка.
Источник статьи: How Tame Impala’s cover artworks change the way we hear the music..