Добро пожаловать! Этот материал открывает серию публикаций, посвященных культовым фигурам рок-музыки. Мы не просто вспомним факты биографии, но и попытаемся понять их философию, творческие поиски и влияние на мировую культуру. Первым героем цикла становится гитарист-виртуоз, чье имя стало синонимом хард-рока — Ричи Блэкмор. Давайте начнем с его собственных высказываний, которые лучше любых описаний раскрывают его личность.
Однажды Блэкмор сказал: «В жизни много приятных вещей, но когда я слышу звук гитары, я думаю только о том, как бы врубить его погромче!». Эта фраза — квинтэссенция его отношения к инструменту: страстного, почти одержимого, лишенного всякой полумеры.
Начало пути и музыкальные ориентиры
Путь к гитаре начался для Ричи в детстве, и решающую роль здесь сыграл его отец. «Именно отец определил меня изучать классическую гитару, и вообще он относился к моей музыкальной карьере серьезнее меня, во всяком случае до тех пор, пока мне не стукнуло 14. Это потом меня от гитары было не оторвать», — вспоминал музыкант. Этот ранний классический фундамент позже проявится в его фирменном стиле, сплавившем мощь рока с мелодичностью академической музыки.
Ключевое влияние на него оказала группа Nero & The Gladiators и ее гитарист Тони Харви. «Я просто уверен, что все мои попытки исполнять музыку на стыке классики и рока — следствие того самого концерта... Его я могу назвать своим главным наставником», — признавался Блэкмор. Что касается коллег по цеху, его пантеон гитарных богов всегда был четко очерчен: «Хендрикс был гением. Клэптон — тоже, в ранние его годы. Это были, а возможно и есть, лучшие гитаристы. И, конечно же, Джефф Бек».
Обратите внимание: Фортепиано создавалось как замена оркестру. Какие возможности таит в себе этот инструмент?.
Отдельно Ричи высказывался о Джимми Пейдже из Led Zeppelin, отмечая не только технику, но и особую харизму: «Он не только был хорошим гитаристом, но и обладал звездной харизмой... Он был уверен, но не высокомерен. Поэтому я подумал, что он далеко пойдет».
Эпоха Deep Purple и творческие кризисы
Безусловно, всемирная слава пришла к Блэкмору благодаря его работе в легендарной группе Deep Purple. Однако его отношение к творчеству коллектива было неоднозначным. О знаковом альбоме «Deep Purple in Rock» он говорил так: «IN ROCK был моим бунтом против всех этих навязчивых классических элементов в музыке Deep Purple». После ухода из группы в середине 70-х музыкант пережил глубокий творческий кризис: «Где-то между 75-м и 78-м меня достала гитара. Я совершенно потерял к ней интерес. Меня тошнило от прослушивания других гитаристов, и я устал от своих мелодий».
Блэкмор славился и своими резкими, порой провокационными оценками коллег. Например, о The Rolling Stones он отзывался без особого пиетета: «Я не врубаюсь, зачем Киту Ричардсу возить с собой столько гитар с разными настройками. Мне вообще никогда особо не нравились Роллинг Стоунз».
Жизнь вне музыки: футбол, гранж и Москва
Мысли гитариста выходили далеко за рамки музыки. У него был весьма прагматичный взгляд на творчество: «Единственный способ добиться чего-то, если вы не гений, — копировать. Это — самое лучшее. Просто воруйте». Страстный болельщик, он критиковал английский футбол: «Что меня беспокоит в английском футболе, так это то, что они зафигачивают мяч в неопределённом направлении, надеясь, что именно там и должен находиться нападающий».
В 1990-е годы он скептически относился к модному гранжу: «Опасность я вижу в том, что вы все теперь должны любить грандж». А во время визитов в Россию у него родилось своеобразное желание, которое он озвучил так: «Я уже говорил в одном из интервью — хочу быть единственным человеком, который побывал в Москве, и не был на Красной Площади».
🎸Спасибо за внимание!🎸
Больше интересных статей здесь: Музыка.
Источник статьи: Возможно, величайший гитарист в истории: интересные цитаты Ричи Блэкмора.