Чтобы сразу погрузиться в атмосферу этого музыкального направления, рекомендую послушать один из самых культовых релизов в жанре vaporwave. Ссылка на него приведена ниже.
MACINTOSH PLUS - リサフランク420 / 現代のコンピュー
Vaporwave (ヴェイパーウェイヴ) — это музыкальный жанр и масштабная интернет-эстетика, зародившаяся в начале 2010-х годов. В его основе лежит ностальгия по массовой культуре, технологиям и потребительским товарам 1980-х и 1990-х годов, которые сегодня кажутся устаревшими. Жанр часто содержит элементы критики и иронии по отношению к потребительскому капитализму, культуре яппи и философии Нью Эйдж. С технической точки зрения, vaporwave — это экспериментальная музыка, создаваемая преимущественно на компьютере с помощью цифровых аудиостанций (DAW) путём семплирования, нарезки, замедления и обработки готовых музыкальных фрагментов.
Звучание vaporwave часто сравнивают с музыкой, воспроизводимой на растянутой или повреждённой кассете. Ключевой приём в жанре — это техника «chopped & screwed» (нарезанная и накрученная), которая предполагает сильное замедление темпа и понижение тональности исходного трека. Этот метод, популяризированный диджеем DJ Screw в 1990-х, придаёт вокалу призрачное, протяжное звучание, создавая ощущение сюрреализма и ностальгии.
Визуальная составляющая жанра не менее важна. Для vaporwave характерны видео, стилизованные под старые VHS-записи с их характерной зернистостью и цветовым искажением, а также графика, вдохновлённая ранней 3D-анимацией, компьютерными играми и рекламой конца XX века. Чтобы получить полное представление, достаточно поискать «Vaporwave» на YouTube.
Книги о Vaporwave
Тема vaporwave отражена и в печатных изданиях. На японском языке были опубликованы несколько специализированных книг, посвящённых этому феномену:
・ «蒸気波要点ガイド» (Vaporwave Essential Guide) — издание 2017 года, которое, по слухам, было распродано в день выхода.
・ «新蒸気波要点ガイド ヴェイパーウェイヴ» (New Vaporwave Essential Guide) — архивный обзор жанра за период с 2009 по 2019 год.
・ Специальный выпуск журнала «Эврика» за декабрь 2019 года.
Хотя оригинальные тиражи могут быть ограничены, эти книги до сих пор можно найти на Amazon и в других японских онлайн-магазинах.
Происхождение названия «Vaporwave»
Название «Vaporwave» можно перевести как «паровая волна». Оно отсылает к знаменитой фразе из «Манифеста Коммунистической партии» Карла Маркса, где все прочные общественные отношения описываются как «растворяющиеся в воздухе». Таким образом, название жанра метафорически указывает на эфемерность, мимолётность потребительской культуры и технологического прогресса, которые он осмысляет.
Кассета за 14 миллионов йен
Центральной фигурой в истории vaporwave является Рамона Андра Ксавьер, известная под псевдонимом Vektroid. Выпущенная ею в 2011 году под именем MACINTOSH PLUS кассета «Floral Shoppe» сегодня считается культовой и среди коллекционеров оценивается в астрономические суммы, доходящие до 14 миллионов йен.
Vektroid — американская музыкантша, чья деятельность в период с 2010 по 2013 год во многом сформировала и популяризировала жанр. Работая под разными псевдонимами (Macintosh Plus, New Dreams Ltd, 情報デスクVIRTUAL), она создала собственный сетевой лейбл, имитирующий корпоративную структуру, и активно использовала социальные сети для продвижения своей музыки. Эта стратегия создала впечатление, что vaporwave — это продукт некоего коллективного творчества или даже коммерческой корпорации. Её альбом «Floral Shoppe» стал визитной карточкой жанра, породив множество ремиксов и последователей. Именно благодаря таким пионерам, как Vektroid и группа INTERNET CLUB, vaporwave начал стремительно распространяться через платформы вроде Bandcamp, SoundCloud и имиджборд 4chan.
Типичные композиции в жанре Vaporwave
SAINT PEPSI : EMPIRE BUILDING
猫 シ Corp. : Palm Mall
INTERNET CLUB - WAVE TEMPLE
p l a s t i c プラスチック － 百聞は一見に如かず
Визуальная эстетика и интернет-культура
Визуальный ряд vaporwave — это коллаж из узнаваемых, но часто бессвязных образов: пальмы на закате, классические колонны, чёрно-белая плитка, статичные 3D-модели, японские иероглифы, использованные вне контекста. Заимствуя графику из старых рекламных роликов, компьютерных игр и анимации 90-х, художники создают новую ностальгическую реальность. Характерной чертой является и то, что обложки альбомов часто представляют собой произвольные коллажи из найденного в сети видео- и графического материала, что подчёркивает жанровую философию ресайклинга культуры.
Признание в Японии и тур 2018 года
В Японии vaporwave начал признаваться самостоятельным музыкальным направлением примерно с 2012 года, о чём писали такие издания, как ele-king и блогера вроде Джунпея Кокубуна. Важной вехой стал тур «NEO GAIA PHANTASY», состоявшийся в ноябре 2018 года, который показал растущую популярность жанра среди японской аудитории.
Влияние за пределами музыки
Эстетика vaporwave вышла далеко за рамки музыки, проникнув в видеоигры, моду и дизайн. Например, дополнение «Octo Expansion» для игры «Splatoon 2» (2018) активно использует vaporwave-мотивы. Бренд Nike выпустил линейку одежды и кроссовок под названием «Vaporwave Max».
В январе 2020 года токийский торговый комплекс Laforet Harajuku использовал эстетику vaporwave в рекламе своей распродажи «Grand Bazaar», создав яркий, ретро-футуристический визуал с тёплыми, ностальгическими цветами и цифровыми искажениями.
Vaporwave превратился в мощное художественное течение, элементы которого теперь заимствуют даже крупные корпорации, что является своеобразной иронией для жанра, начавшегося как критика этого самого потребительства.
#vaporwave #underground #что такое vaporwave #эстетика #экспериментальная музыка
Больше интересных статей здесь: Музыка.
Источник статьи: Что такое Vaporwave.