В последнее время внимание к австралийской джазовой сцене часто сосредоточено на молодёжных коллективах, работающих в русле нового хиппового джаза. Однако, помимо этого модного направления, существует мощный и зрелый мейнстрим, который заслуживает не меньшего внимания. Особенно интересна его часть, где ведущую роль играют женщины-композиторы и лидеры ансамблей. Они создают глубокую, традиционную, но при этом свежую и уверенную музыку. Представляем вашему вниманию три недавних релиза, которые это наглядно демонстрируют.
Andrea Keller — «The Composers’ Circle» (Jazzlab, 2020)
Слушать на Bandcamp
Альбом пианистки Андреа Келлер — это своеобразный творческий отчёт, собранный из записей её еженедельных концертов в мельбурнском клубе Jazzlab. Келлер, давно ставшая одной из ключевых фигур австралийского джаза, демонстрирует здесь невероятную многогранность. Её музыка свободно путешествует от сложного атонального постбопа до медитативных, почти камерных фортепианных пьес в духе знаменитого лейбла ECM. Примечательно, что даже обращаясь к более плавным, «смус-джазовым» интонациям, она сохраняет художественную целостность и безупречный вкус, избегая клише. Этот релиз — мастер-класс по балансу между технической виртуозностью и эмоциональной глубиной.
Обратите внимание: Лучшие лидеры в кпоп. Часть 2.
Linda May Han Oh — «Monash Sessions» (Monash University, 2020)
Слушать на Bandcamp
История басистки Линды Мэй Хан О — это путь к мировому признанию: из Перта в Австралии она перебралась в Нью-Йорк, где быстро завоевала репутацию музыканта высочайшего класса. В проекте «Monash Sessions» она переосмыслила свои композиции для формата биг-бэнда, записав их со студенческим оркестром университета Монаша. Результат впечатляет: звучание получилось зрелым, слаженным и уверенным. Хотя альбом не стремится оглушить слушателя эффектными поворотами, его сила — в безупречном чувстве формы и ансамблевого взаимодействия. Линда О, чьи изобретательные басовые партии служат стержнем каждой композиции, показывает, как можно тонко и эффективно вести за собой большую группу музыкантов, превращая учебный проект в профессиональный художественный высказывание.
Vanessa Perica Orchestra — «Love is a Temporary Madness» (2020)
Слушать на Bandcamp
Дебютный альбом композитора и дирижёра Ванессы Перика — это масштабное полотно в жанре оркестрового джаза. Основной акцент здесь сделан на мощную духовую секцию, в которой задействовано 14 исполнителей. Интересно, что за фортепиано в этом проекте сидит уже упомянутая Андреа Келлер, что создаёт своеобразную творческую связь между этими релизами. Музыка Перика уважает классические каноны жанра, но исполнена без тени ученичества или робости. Напротив, она звучит смело, энергично и современно, доказывая, что традиционный оркестровый джаз может быть актуальным и захватывающим.
Больше интересных статей здесь: Музыка.
Источник статьи: Три новых альбома австралийских джазовых бэндов, лидеры которых — женщины.